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1，古琴被列为非物质文化遗产的时间

2003年11月7日下午，联合国教科文组织总干事松浦晃一郎在巴黎宣布，中国的古琴成为“人类口头和非物质文化遗产”。
2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 2011年，申请世界人类非物质文化遗产成功。

古琴被列为非物质文化遗产的时间

2，关于古琴有那些典故

古琴，又称瑶琴、玉琴，俗称古琴，一种七弦无品的古老的拨弦乐器。琴，作为一种特殊的文化，概括与代表着古老神秘的东方思想。古琴，在古代称作“琴”，还有“绿绮”、“丝桐”等别称。虽说“伏羲制琴”、”神农制琴”、“舜作五弦琴”的传说不可信，但它的历史确实是相当悠久了。琴最早见之于典籍的是我国第一部诗歌总集——《诗经》。《诗经·周南·关雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅·鹿鸣》中的“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，都反映了琴和人民生活的密切联系。可见，三千多年前，琴已经流行。后来，由于孔于的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必备“琴、棋、书、画”修养的传统。孔子在提倡琴乐之初就教导说君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐。操琴通乐是君子修养的最高层次，人与乐合一共同显现出一种平和敦厚的风范。在孔子的时代，琴乐还不仅仅是后世的君子个人的修身之乐，更是容纳天地教化百姓的圣乐。于琴乐之中，孔子听到了文王圣德之声，师旷听出了商纣亡国之音。古人相信天地的气象就蕴涵在其中，人们膜拜它，赋予它关于道德的信仰。作为“正音”，琴乐寄寓了中国千年的正统思想和文化。古琴伴随着人民生活，为我们留下了许多动人的故事：伯牙弹琴遇知音；司马相如与卓文君借助琴来表达爱慕之心；嵇康面临死亡，还操琴一曲《广陵散》；诸葛亮巧设空城计，沉着32313133353236313431303231363533e58685e5aeb931333431363061、悠闲的琴音，智退司马懿雄兵十万；以及陶渊明弹无弦琴的故事等，都为千古传颂。“高山流水”、“焚琴煮鹤”、“对牛弹琴”等妇孺皆知的成语都出自和琴有关的典故。

关于古琴有那些典故

3，古琴与中国传统文化有着怎样的内在联系

古琴，是千百年来中国文人雅士们爱不释手的器物，其韵致和内涵与中国传统文化有着非常深刻的内在联系。古琴属于中国古典音乐中具有高度文化属性的一种乐器，古琴音乐向来与“清淡”、“雅致”等词汇相关联，琴乐之中更有意境深远的“弦外之音”、“韵外之致”。大诗人陶渊明对琴乐就有“但识琴中趣，何劳弦上音”的评价。琴乐及其琴身都包含着一种虚静高雅的韵味，这和中国传统文化之中，讲究高雅的情趣有异曲同工之妙。儒家和道家是中国传统文化中的两大支柱。古琴对于儒家而言，是儒家音乐中的典范，是集儒家音乐精髓的大成者。儒家哲学主张入世，强调人伦和人生等显示问题，其音乐也讲究平和中正，不主张华美富丽之态。对于古琴而言，“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心”，它讲究的是用琴乐洗涤人心，端正人心，禁止歪斜之念侵蚀人心。唐代的薛易简在其《琴诀》中论述说：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”因此可见，古代琴乐对于儒家哲学是一种相辅相成，鼎力支撑之态。道家尚自然，强调逍遥无为。道家音乐最理想最崇高的境界是“至乐无乐”、“大音希声”。而古代琴乐中追求的雅致和弦外之音，无不是对自然胜景的追求。庄子将音乐分为三类：“天籁”、“地籁”和“人籁”，他认为天籁是音乐的最高境界，提倡音乐应追求自然之趣；后人受其影响，在琴乐上寻找到了 “天籁之音”。陶渊明时常摆琴于桌上，每当酒酣耳热、兴致勃勃之时，总要抚琴一曲，以告慰心境之内的自然之趣。由此不难看出，琴乐中所渗透的道家思想。古代琴乐追求的高雅境界，是操琴者的心境与外部环境的平和闲逸合二为一后，心琴合一，琴声出自其心的一种艺术境界。这种境界也是文人雅士们所追求的崇高境界。正是因为如此，琴乐在与文人墨客心境相连的过程中，古琴也渐渐具有了一种深远的内涵和韵致。
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古琴与中国传统文化有着怎样的内在联系

4，中国古琴的来历和介绍有哪些

古琴是中国古老的拔奏弦鸣乐器，亦称瑶琴、玉琴，有三千多年的历史，现代通称古琴或七弦琴。从汉代或最晚从汉代末年起，古琴的制式就和我们现时所见的古琴大体一样了。古琴约四尺来长，前面六七寸宽、后面四五寸宽、一寸多厚，有七根弦，琴体是一整面指板，琴面的外侧嵌有十三个螺蚌制成的徽，标识每条统的五个高八度、四个五度、四个三度泛音的位置。弹奏的时候通常是将琴横置在桌上，或横置在膝上，左手按弦，用右手弹奏。古人每谈到文人的修养和才艺，便会提“琴、棋、书、画”，将“琴”放在第一位。在漫长的历史中，不只是戏剧和小说里用许多关于古琴的故事作点缀，就是像《春秋》、《史记》这样的文献，也记录着不少关于古琴的神话，这也从一方面说明了古琴在文化史中的突出地位。古琴作为中国器乐艺术的集大成者，从琴制（形制和制作）、琴弦、琴谱、琴曲、琴史、琴歌、琴社、琴派等构成了中国古琴艺术，在中国音乐史、美学史、社会文化史、思想史等多方面产生了广泛影响，是中国古代精神文化在音乐方面的主要代表形式之一。古琴艺术的衰微始于明清时期。随着当时飘摇的国势，文人士大夫优渥的生活逐渐丧失，宫廷专职琴人也日渐稀少。特别是清末科举制度的废止，文人入仕无望，琴乐的保存和发展受到影响。20世纪初年的“新文化运动”，加上新式学堂的西式教育，导致旧式文人群体消失，琴乐成为极少数人的业余爱好。古琴的衰微还有自身的一些原因。琴谱的主要功用是“记指”，不能直接、完整地反应出音高和旋律，需要老师“口传心授”的配合，师承一旦中断，据谱寻声的工作便十分艰难。再者，古琴追求微妙的韵味，不适合采用电子扩音设备，所以演奏时要求极其安静的环境；而自由深沉、寓意深刻的琴曲也要求听众具有较高的艺术修养，这些因素都限制了古琴的大范围传播。
古琴是最老的一种乐器
琴是中国传统乐器中最古老、最富代表性的乐器之一。2003年11月，联合国教科文组织正式批准中国的古琴艺术为“人类口头和非物质遗产代表作”，作为需要重点扶持和抢救的世界优秀文化遗产之一。 琴究竟起源于何时，其基本的发展历史、尤其是其早期的演变脉络如何，始终是一个扑朔迷离的问题。人们推测古琴的历史，有3000年之久。著名学者罗振玉认为，商代的甲骨文中“乐”字是“从丝附木上，琴瑟之象也。”可为商代已有琴之一说。《诗经》为中国最早的文献之一，大约成书于公元前6世纪中叶，载有自公元前11世纪至前6世纪305首古代乐歌。其中琴的记载反复出现于字里行间，如：“窈窕淑女，琴瑟友之”，“琴瑟击鼓，以御田祖”等等，当时的琴乐已广泛地渗透到社会生活的各个层面。孔子曾将《诗经》305篇 “皆弦歌之”，《诗经》实为最早的琴歌总集。自殷商算起，琴至少有着3000多年的历史。但在中国古老的传说中，琴产生于更早的上古之世。历代文献记载中最多见的，则是有关伏羲制琴的传说。如《礼记》中载：“伏羲制嫁娶以俪皮为礼，作琴瑟以为乐。”《琴操》也有：“昔伏羲氏之作琴，所以修身理性，返天真也”等说法

5，古琴的别称

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。自古“琴”为其特指，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦，汉朝起定制为7弦，且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。琴是汉文化中地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。扩展资料：古琴技法演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴技法甚多，古时有超过一千种，今常用指法仅几十种。例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即“右手八法”）、轮、拨、剌、撮、锁、如一、滚、拂、双弹等，左手的上、下、进复、退复、吟、猱、罨、跪指、掏起、带起、爪起、撞、牵、全扶、半扶、龊、间勾、转指、索铃等。古琴的右手弹弦亦有手指之别与指背甲弹与指面肉弹之别。右手的弹弦是由大指、食指、中指和名指承担的。一般说来，大指与中指力度较强，食指与名指较弱（小指是古琴中的禁指，只用其余四指弹奏）。这四指的弹弦又各分指背甲弹和指面肉弹两种。前者音色比较轻、薄、亮，后者音色比较重、厚、实。参考资料来源：百度百科—古琴
古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。自古“琴”为其特指，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦，汉朝起定制为7弦，且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。琴是汉文化中地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。扩展资料：古琴技法演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴技法甚多，古时有超过一千种，今常用指法仅几十种。例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即“右手八法”）、轮、拨、剌、撮、锁、如一、滚、拂、双弹等，左手的上、下、进复、退复、吟、猱、罨、跪指、掏起、带起、爪起、撞、牵、全扶、半扶、龊、间勾、转指、索铃等。古琴的右手弹弦亦有手指之别与指背甲弹与指面肉弹之别。右手的弹弦是由大指、食指、中指和名指承担的。一般说来，大指与中指力度较强，食指与名指较弱（小指是古琴中的禁指，只用其余四指弹奏）。这四指的弹弦又各分指背甲弹和指面肉弹两种。前者音色比较轻、薄、亮，后者音色比较重、厚、实。参考资料来源：百度百科—古琴
俗称七弦琴，玉琴，瑶琴，雅琴，枯琴，素琴，宝琴，幽琴，舜琴，绿绮，焦尾，丝桐，焦桐，老桐，孤桐，
就是 瑶琴 七弦琴其实古代一直就叫他“琴”，现在的琴太多了， 统称为“古琴”！这是文化部建的古琴专题的资料库，内容资料您参考一下：http://huodong.ndcnc.gov.cn/huodong/guqin/index.htm
古琴叫瑶琴，又名七弦琴。本来只有宫商角徵羽五弦，后来周文王思念伯邑考加了一弦，武王伐纣后又加了一弦。

6，问世间琴为何物

琴，又称瑶琴、玉琴，俗称古琴，一种七弦无品的古老的拨弦乐器。琴，作为一种特殊的文化，概括与 汉服与古琴代表着古老神秘的东方思想。 　　古琴，在古代称作“琴”，还有“绿绮”、“丝桐”等别称。虽说“伏羲制琴”、”神农制琴”、“舜作五弦琴”的传说不可信，但它的历史确实是相当悠久了。琴最早见之于典籍的是我国第一部诗歌总集——《诗经》。《诗经·周南·关雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅·鹿鸣》中的“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，都映了琴和人民生活的密切联系。可见，三千多年前，琴已经流行。后来，由于孔于的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必备“琴、棋、书、画”修养的传统。孔子在提倡琴乐之初就教导说君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐。操琴通乐是君子修养的最高层次，人与乐合一共同显现出一种平和敦厚的风范。在孔子的时代，琴乐还不仅仅是后世的君子个人的修身之乐，更是容纳天地教化百姓的圣乐。于琴乐之中，孔子听到了文王圣德之声，师旷听出了商纣亡国之音。古人相信天地的气象就蕴涵在其中，人们膜拜它，赋予它关于道德的信仰。作为“正音”，琴乐寄寓了中国千年的正统思想和文化。古琴伴随着人民生活，为我们留下了许多动人的故事：伯牙弹琴遇知音；司马相如与卓文君借助琴来表达爱慕之心；嵇康面临死亡，还操琴一曲《广陵散》；诸葛亮巧设空城计，沉着，悠闲的琴音，智退司马懿雄兵十万；以及陶渊明弹无弦琴的故事等，都为千古传颂。“高山流水”、“焚琴煮鹤”、“对牛弹琴”等妇孺皆知的成语都出自和琴有关的典故。 　　古琴，目睹了中华民族的兴衰，反映了华夏传人的安详寂静、洒脱自在的思想内含。在古琴曲中，有一首叫《华胥引》的名曲，记载着这样一个故事。传说黄帝夜得佳梦，梦中来到一个叫华胥国的地方。其地“国无师长”，“民无嗜欲”，其国民“美恶不萌于心，山谷不踬其步，熙乐以生。”黄帝见其国之状况，羡慕不已。华胥国的国民所过的安详自在的生活，正是黄帝心中的理想生活。也可以说，黄帝的华胥之梦，正是他治国的思想境界。古德先贤的理想，往往通过琴来表达。伏羲、神农、黄帝、虞舜等造琴的传说，在琴界流传很广，而孔子、庄子等大家也都是琴学大家。他们心目中的理想境界，在古琴文化中都表现得淋漓尽致。 　　春秋战国时期，活动在思想舞台上主要有道家、儒家、墨家、法家、名家、纵横家、阴阳家、杂家、农家等九大家。各家学说各有差异，但这九大家的思想，一直共存于中国人的头脑中，成为中国文化的一大特点，是因为中国人深知各种思想的共通之处：自心洒脱，世道安详。此内心之声的表达，正是琴的长处。虽诸家思想各不相同，但都同样对琴有着特殊的好感。琴融汇百家神髓，尽展人心深处的恬静安详潇洒自在之声。所以,人们才说，琴是中国文化的卓越代表。 　　儒释道三教文化，是中国传统文化的主体。琴文化是三教皆崇的文化。乐是儒学必修的重要内容，而琴 古琴更是儒者的最爱，而道者更是喜爱琴那清静洒脱的韵味。就连佛教僧人，也同样喜欢自琴中领悟空灵大智。自古以来，中国的文人往往皆尊三教，对琴的喜爱当然不在话下。他们往往借琴以完美自我的人格，修养身心，体悟大道。琴与剑，成为了文人的不可缺少的基本配备。琴棋书画，则是才子佳人们才能的标帜。琴文化与中国文人、中国思想文化之间联系十分紧密。 　　在琴厚重的人文积淀之外，琴的审美在世界音乐中独树一帜。琴没有肆意的宣泄，只在含蓄中流露出平和超脱的气度。琴与诗歌密不可分；讲求韵味，虚实相生，讲求弦外之音，从中创造出一种空灵的意境，和国画的审美追求是统一的。难怪世界为之惊叹。“月色满轩白，琴声亦夜阑；冷冷七弦上，静听松风寒。古调随自爱，今人多不弹；为君投此曲，所贵知音难。”这是唐代诗人刘长卿发出的感喟。

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