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1,水粉颜料怎么画榕树急

去观察一下太阳的颜色变化,看他主要偏向于哪种颜色,选定主颜色,再加其他副颜色,不可加入太多的白色,以免造成画面太苍白,。笔触要明显,不可因为追求渐变而去磨笔,不然画面会看起来腻。经验之谈呀
虽然我很聪明,但这么说真的难到我了

水粉颜料怎么画榕树急

2,水粉怎么画树叶草

这要看你写生的环境啊 通常背光的地方会有暖色 或是灰点的绿色 但如果阳光很强 树叶上的光照部分也要有暖色 一般是偏黄的绿色 和亮绿色 季节也会有影响 秋季一般都是暖色调 你应该知道啊 春天就是嫩绿色 草绿 就都有点偏黄 夏天 特别是大型灌木多时墨绿 深绿 还有橄榄绿 适当用点儿赭石在暗部 有对比。
比如说画草,{以深黑色加红,橄榄绿,翠绿加柠檬黄}为主;先画底色,要深色的(黑色加红,深绿色,或者深蓝色)都行,最好的是黑加红;然后再用一些绿色画草,哪几种绿都可以用,但不要多,不要画糊了,要干净利落,再用4号笔画笔高光弱一点的草(少点),最后用2号或者1号笔画高光(冷色可用柠檬黄加白,或白;暖色,就改淡黄)

水粉怎么画树叶草

3,水彩画之如何画树

您将需要铅笔橡皮水彩水彩纸水彩笔1、用铅笔在水彩纸上画出树干的大致轮廓,勾出树叶的轮廓,大致的画出草地和石板,再适当的加深树叶的轮廓。2、用土黄加水给树干上底色,用绿色加水再涂抹一遍,再用熟褐加水局部加深树干,用紫色加熟褐给树干上色,最后上一层群青色。3、用绿色加水给叶子上底色,再随意的点缀一些群青、柠檬黄、深绿、青莲和中黄。4、用湖蓝色加水给地面上色,在右下方画一层浅紫色,然后用紫色加熟褐画石板,再用赭石加深石板的颜色。5、用青色画草丛,并用橄榄绿描绘,画好之后随意点缀一些群青色。6、用熟褐加群青勾勒出树枝,再用熟褐加深树枝的颜色,再次加深草丛、树叶和石板的颜色。做一些修补,水彩树就画好了,有没有一种江南水乡的氛围呢?您知道吗?树干可以分为树皮、韧皮部、形成层、边材和心材五层。
观察树的形状,画短的竖线,最多2厘米,水纹画的稍微弯一点。

水彩画之如何画树

4,水粉风景画中的水树怎么画

工具/原料:画板(画夹)、水粉纸、水粉颜料、水粉画笔、调色盘、水桶、清水、透明胶。1、构图起稿阶段,需要完成的内容是为画面中的物体安排好合适的位置,用单色打好形体,如下图所示。 2、区分明暗块面的阶段,需要完成的内容是区分画面大体的明暗调子关系,使画面显示出大的明暗对比的效果。3、全面地深入塑造阶段,需要完成的内容是对画面的全部物体都进行深入的刻画,主要处理物体的体积感和色彩关系,如下图所示。4、整体调整和完成阶段,需要完成的内容是在整体考虑画面的色彩效果的基础上调整画面局部,表现出受墙面和天空色彩影响较大的近处水面,完成,如下图所示。
水的画法:先画最暗部,然后画倒影。  树的画法:先画树干,叶子主观处理,把树叶当成几个面块,大面积表现完后再刻画细节。  水粉是水粉画的简称,在我国有多种称呼如”宣传色“等,与丙烯颜料(或称“浓缩广告画颜料”)相比覆盖力较弱。属于水彩中特殊的一种,即不透明水彩颜料。由于廉价,易学易用,常用于初学者学习色彩画的入门画材,其用法模拟油画技法或水彩技法。
水的画法:先画最暗部,然后画倒影。树的画法:先画树干,叶子主观处理,把树叶当成几个面块,大面积表现完后再刻画细节。希望采纳。谢谢!
混合

5,画水彩画的树线段法

1、铅笔画出大轮廓。2、如果没有特写,没必要一片片画叶子。观察整个树冠上的明暗变化,形成一个大致的印象,哪里深,哪里浅,然后才动笔。侧锋铺大块,然后在边缘一些地方用笔尖点出一些形状随机的点去暗示细节,就足够了。3、如果受的光照更多,会显得更浅(多加水调就行了),为了表现暖色调,往里加柠檬黄、中黄甚至土黄都可以,效果会不太一样但都暖。如果在暗面,深绿+深紫(略少),普鲁士蓝+黄(略少)+红(最少),草绿(略少)+群青,不妨都尝试一下,基本调出来都偏冷。4、树枝的深褐色都是最后等底色干掉勾上去,并且断断续续的,以表现树枝在树叶丛中的穿插。
您将需要铅笔橡皮水彩水彩纸水彩笔1、用铅笔在水彩纸上画出树干的大致轮廓,勾出树叶的轮廓,大致的画出草地和石板,再适当的加深树叶的轮廓。2、用土黄加水给树干上底色,用绿色加水再涂抹一遍,再用熟褐加水局部加深树干,用紫色加熟褐给树干上色,最后上一层群青色。3、用绿色加水给叶子上底色,再随意的点缀一些群青、柠檬黄、深绿、青莲和中黄。4、用湖蓝色加水给地面上色,在右下方画一层浅紫色,然后用紫色加熟褐画石板,再用赭石加深石板的颜色。5、用青色画草丛,并用橄榄绿描绘,画好之后随意点缀一些群青色。6、用熟褐加群青勾勒出树枝,再用熟褐加深树枝的颜色,再次加深草丛、树叶和石板的颜色。做一些修补,水彩树就画好了,有没有一种江南水乡的氛围呢?您知道吗?树干可以分为树皮、韧皮部、形成层、边材和心材五层。

6,水粉画画树如何画出层次

由深到浅 暗到亮 根据树的结构形体亮暗慢慢画 注意整体 就能画出层次
哎呀,\
树是水粉风景画中被经常选取的题材。树的品种繁多,其形体特征和结构也各有不同;由于树龄的不同,树木的形象可谓千姿百态。随着季节、气候、光线、时间的不同,以及与周围环境的结合与映衬,树的色彩更是丰富而美妙。由于树的形体不像一座建筑物那样具体明确,初作写生时,对于不同品种,形态各异的树,往往感到困难很多。但只要经常去观察研究,认识树的形体结构与色彩的变化特点,在不断写生实践中,是可以掌握其表现规律的。以下是树的形体与表现方法: 宝塔松:基本外形呈宝塔形,树体主干较外露,叶丛向四周外伸时枝干向下倾斜。在表现这些特征时,根据树枝的下垂、倾斜、长势和枝叶疏密、长短的状态,用笔的侧锋自上而下虚实结合,画出其基本形和结构特征,然后点画出深重的暗部和受光部分的色调。特别要注意下笔画枝叶时,要保留树身主干周围与向外或向下外伸的枝干间透出的空隙,忽视这些空隙,树就会显得死板,失去空灵感。宝塔松为常绿树,树色比较浓重沉着,常使用深绿及蓝青等明度较暗的颜色来表现。 水杉:水杉也呈塔形,但叶丛比较茂密,其形体与宝塔松不尽相同,而是更有规则的圆锥体形状,可以理解成用画圆锥体的方法画出其立体感,但也不能画得太实,笔法要随意自然,画出枝叶的松紧、疏密状况。冬日叶落,枝干茂密,画枯枝树体,可用枯笔擦或用多水分的色彩渗化等技法,画出枯枝繁多的感觉就可以,而绝不能用小笔一枝枝去描绘。树色夏日浓绿,到深秋逐渐变黄褐、红赭,在阳光下灿烂夺目,很有特色,可与乌桕红叶媲美。到了寒冬,叶落枝干的色调呈灰褐暖调,在冬季景色中,树色在阳光下与周围环境显得谐调而鲜明,十分悦目。 香樟树:常绿树,树圆浑,叶丛成团,有厚重饱满感,适宜用方头笔用弧形笔法表现。初春时,新生的幼嫩树叶,色彩呈黄绿色调,其他季节,树叶虽都倾向绿色,但有纯度、冷暖的区别。香樟树与乌桕树的体态截然不同,形成胖与瘦的对比。 乌桕树:树干坚实多叉,叶子呈点状。在深秋时节,乌桕叶色彩斑斓绚丽。乌桕树的叶色,受阳光照射的朝南半边,叶色红得早,落得快;朝北边的树叶红得迟,红黄之间,尚存许多绿叶。红叶有红紫、赭、黄等许多暖色组成,与其中的绿叶形成补色对比,色感鲜艳强烈。树叶呈点状,所以可使用点子画出叶子的疏密与色彩,表现方法与效果与画其他树完全不同。画乌桕树干,中侧锋并用,可使用传统绘画画树干的笔法,画出曲折多叉坚瘦的枝干特征与疏密穿插关系,色彩是乌黑的,树干可以偏冷调与树的红色调产生对比。 垂柳:这是一种象征柔情的树,形体呈弧形,树枝下垂,树身枝干多姿多态,生长在湖畔河边,微风拂岸,枝叶依依摇荡,别有一番情调。初春时,柳枝含苞,色彩鹅黄,春意无穷。至暮春,柳枝才茂密浓重,浓绿成荫。垂柳由于树龄的变化,从幼树到老树,树的体态各异。杭州西子湖边,斜依低垂湖面的苍老垂柳,更体现出它的情趣与自然美。画垂柳,根据树的枝叶状况,用大笔概括树的形体,笔法可以从上到下,收笔时要稍将笔提起,有上实下虚的笔意,表现出垂柳丛枝末端参差不齐的真实感。色调可单纯,一棵树几笔就可以表现出来,最后用小毛笔在叶丛中画几根枝干,将叶丛串连起来与大的树身统一为整体。柳树的形体虽不太明确,但大多可理解为球体,或覆盖的半球形或竖立的圆锥体。树的结构,主要通过枝干与叶子关系体现出来,树枝与树叶要穿插得体,主干在树体之中分枝,决定树的曲斜体态,枝干向四方伸长支撑树叶,树叶生长在四周。画树干不能与树叶脱离,树干应在叶丛的阴暗部位。 树除了外形美,还具有体态美。有的树主干直,有的树主干倾斜弯曲,都显出不同体态。画树的循序:可先画主干,确定树的姿态;再根据树的外形画叶丛;然后再加小树枝,使主干与树叶联成整体。小树枝在叶丛的底面暗处,受光少,色浓重,主干周围树叶少,叶丛中往往透出空隙,透露出明亮的天色或后面的景色,这使树丛松动显得不闷。这些空隙一般在树干周围,如是明亮的天色可以空出,画出,洗出或用刀刮出。画多棵树在一起的丛树,要注意整体的外形美和聚散关系,大小、曲直姿态要安排得体,使之互有联系、呼应、对比、衬托的整体效果。同时,为了形式的完美,可以作艺术加工处理,如调整树之间的距离、高低、大小、曲直姿态等等。画枯枝丛,要用大笔刷,枯笔擦,不必一根根去细描,要概括地去观察,画出枯枝丛的色调与感觉即可。树枝的粗细、曲直,表皮的质地、色泽,树叶的茂密、稀疏,不仅体现不同树种的特征,也显示出苍老与幼嫩的树龄特征。树与其他生物一样,也有从幼苗成长至茂盛、衰老、枯死的过程。这过程,通过形象与色彩显现出来,只有美术家才能通过非凡的观察力,去认识并表现这些形象特征,使作品具有艺术的感染力。 树的色彩,受季节、气候、时间与光线和固有色等因素影响,不能只使用一种绿色来表现不同的树色。要认识树的色彩,与观察所有的色彩现象一样,不要孤立地看一点画一点,要从整体去比较着画,才能区别同类色中丰富的色倾向。以空间关系看,绿色的树如处在远处,树会与周围景色一样,被罩上一层含白粉的带蓝青的冷色调,成为含灰的蓝绿、青绿或灰绿等色相。这种树色的空间变化,只要联系起来观察,是可以很明显地被认识到的。其他的任何景物,也都同样体现这一空间色相变化的规律。树的色彩以绿色调占多数,尤其在春夏季节。但绿色经常需要用冷色或暖色来调配,使其产生丰富的变化。绿色包含黄与蓝两个色素,黄色可以有柠檬黄、中黄、土黄、桔黄等不同冷暖的性质;蓝色类也是一样。这样经调配后的绿色,变化就非常丰富,若稍加暖色类的颜色去调复色,就会产生更多的含灰的有变化的绿色。这里讲的是使色彩产生变化的规律,但在许多情况下,画面不需要太多的变化,而是需要画得单纯来表现主题的意境,那又是另一回事了。 树色的明度差异,不能过于明显,尽量利用色彩的冷暖与纯度,去表现形体与空间。 画树的技法很多,可以用大笔、小笔、用块面、用线条或点子,一次画好或多次覆盖重置,薄画或是厚画,都可以有不同的技法效果。写生可以提供探索各种表现技法和效果的机会。 要注意避免通常画树的四弊:形不美、结构松、色概念、笔零乱。

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