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1，什么是人像摄影

人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。　　现在更特指完全忽略背景，单个模特的全身、半身、头像特写。
简言之，除了新闻纪实、旅游留念等特定用途以外的人像摄影，都可以叫做艺术人像摄影。艺术人像摄影在构图、用光、色彩、比例等方面更注意视觉上的美观、和谐。

什么是人像摄影

2，人像摄影的技巧

摄影作为一种艺术表现形式，要求模特在镜头前特殊的表现力。这种表现力的形式，除了借助气氛的烘托，光的运用，角度的调整，视点的切入外，模特的主观表达意识和客观情绪的流露会起到画龙点睛的作用。 一幅成功的新闻、风景摄影作品，不要求"画中人"参与作品的构思和表现意旨。但服装、广告、人像摄影中的模特无疑是作品的灵魂，能起到令一幅作品从平庸呆滞走向出神入化的视觉感受。 因此，模特面对镜头的技巧至关重要。 "功夫在诗外"。作品体现出的模特风采绝非快门开启的瞬间形式，而是长期以来个性的发展，修养的积累，表现手法的揣摩，对自身的认识以及对摄影作品意图领会的综合结果。 成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要： 一.首先要认识到自身的长短 扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。 二.认识自身的与众不同之处 特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽；或至纯，或至媚；或有笔墨书香，或具山野气息。。。。总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。 三.自身涵养的体现 轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。 四.熟悉并挖掘各种表现手法 模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。 五.体会作品意图，溶入自身的构思 成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。 总之， 每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装"，才能期望得到良好的市场效应。

人像摄影的技巧

3，说说如何拍出唯美氛围的人像摄影作品

三、高光调影像表现清新气质 什么是高光调(high key)摄影?这实际是从黑白摄影中衍生的一个概念：以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子，白、浅色多的是高调片子。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景，而主体人物多为明亮或白色，刻意使主题明亮部分淹没在背景中，作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑色调。 四、低光调影像充满意境 低光调(low key)画面是以大面积的深色调与小面积的浅色调相对比形成的画面色调，是运用暗背景衬托暗主体的一种艺术表现形式。在低光调画面中，深灰至黑的色调层次占了画面的绝大部分，少量的白色往往是人物的肤色和服饰，在低调中格外明显与亮眼。关键是寻找颜色深沉或者光线较暗的背景，利用光线的反差也可以有效地营造低光调照片。在区域光环境中，将人物置于被光照亮的位置，利用相机的宽容度来加大人物和暗背景的反差，同样可以实现迷人的低光调效果。
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五、长焦段突显主体特征 长焦段镜头压缩了主体与背景、前景的位置关系，拉近了被摄主体与观者的距离。同时，长焦拍摄时的景深浅，会使前景和背景模糊，甚至完全虚化。因此，如果希望利用主体与前景、背景的虚实对比关系对主体进行特别的强调，往往需要透过长焦段镜头来拍摄。 六、定格跳跃的姿态 抓拍指在被摄主体不知晓的情况下，由拍摄者直接摄取人物活动的生动瞬间。摆抓结合即整个摄影过程中，被摄物体知道有人在为自己拍照，但并不告知确切的拍摄时间，被摄物体的心情放松，动作便会更显自然，拍摄者选择最佳角度和光线后，在适当时间按下快门。 七、时尚的Cosplay造型 近年来，Cosplay成为一种新时尚的潮流。Cosplay是指「角色扮演」或「服饰装扮」，之所以发展迅速，极大的程度上是因为来自日本漫画的影响。拍摄Cosplay要尽量使拍摄的效果符合原先模仿的对象。在拍摄的时候，为了达到所需画面效果，可从不同角度拍摄。在拍摄的过程中要善于模仿游戏原型人物的动作风格，不要过多受构图的**。 八、彩色与黑白的对话 生活中经常看到一幅照片里同时存在黑白和彩色的元素，如果照片中黑白的元素作为背景存在，那么黑白中的彩色元素就会显得格外显眼，这种利用黑白背景衬托彩色元素的拍摄手法称为「抽色」。第一种方法是从摄影技法出发，选择黑、白、灰三色的背景，突显身着彩色服饰的模特儿;第二种方法是使用后制处理软体，将画面中人物以外的背景处理成黑白色调。相较之下，第一种方法的运用效果更加自然。

说说如何拍出唯美氛围的人像摄影作品

4，人像摄影技巧

有一本叫《人像摄影》的杂志，里面有很多相关的知识。下文具体图片参看http://www.zjsru.cn/syxh/Article_Show.asp?ArticleID=77平面模特,如何摆pose?!今天，我们讲拍人像怎么摆POSE? 在不用对角线的时候给自己的女朋友，老婆或者女秘书拍照片您不宜用那种 naughty的广角低角度手段了，您的任务是把她们拍成淑女或者白领里人。所以，先把思想端正了，然后把相机端正了！我们现在开始讨论和前面完全相反的技术：水平角度，端正相机的构图。我们都学过构图基本理论，要把subject放在1／3取景框处。 “也就是说，不要把人物放在象片正中间？”。我们先讨论不把主体放在正中间的情况。这时最大的问题是如何平衡画面。很多人会在人物的旁边布置别的景物，不好！那会宣兵多主。您翻一番您给女友／老婆／女秘书在公园里拍的片子，有没有站在雕塑旁边的？那是环境人像（environmental portraiture），我们不讨论这个。最好的办法是用一些“虚”的线条填满另外一边，如模特的目光，见下图：模特的眼睛在1／3处，目光落在另外一个1／3处。注意模特头上没有留空，背景很简单不至于宣兵多主，颜色和服装也搭配。背景说到背景，一个中心就是“不能宣兵多主”，两个基本点是：1.保证模特是整个片子最抢眼的部分，2。保证模特的头部是最强眼的部分（除非头不不完整）举个例子，黑白片子中的高调片子背景和模特的皮肤都是高调得部分，但是容易忽略的是服装，千万要注意服装也要是高调的浅色服装。下面是反面教材，我去年拍的，当时是在室内，开了天花板上的灯，在模特面前开了一站台灯，模特的脸压在反光板上，这个片子构图有问题，但是我觉得最大的问题是服装应该是浅色的。这张片子中您的注意里一定在模特MM的眼睛上。所以，“一般来说”，如果您没有特别的，艺术的用意，黑白人像如果用黑／深色背景，而模特皮肤是浅色，服装颜色不用担心，但是如果背景是白色／浅色，模特服装业应该是浅色。再回到人像pose上来人像pose最重要的就是手了，您可以让女的女友／妻子／女秘书的右手抚摸头发，或者撑着墙壁／prop，或者叉腰，或者摸着衣领，但是我不推荐撑着下巴。还有就是模特的肩。有人喜欢让模特回眸一笑拍她的后肩，我不喜欢。肩的pose主要手段有让两个肩一高一低，或者一前一后。注意这张片子模特的两只手.注意简单的背景，头部上面没有留空，注意两个肩膀一高一低，给人很放松自然的感觉。pose看模特的手，肩。肩是一前一后，髋也是一样，很自然放松。是不是觉得pose其实都很简单？这个片子有一个很危险的地方，就是模特的右手，我一直认为手要精良完整，如果手臂都不再片子里，那么“突然”出现的手有时候会破坏好片子。还是简单背景，头上不留空，颜色协调，．．．．手的pose莫头发的手。注意肩膀一高一低。严肃的半身人像常常采用的pose是让模特身体稍微向前倾，而且前面的肩膀低，后面的肩膀高。撑下巴的手和放在膝盖上的手。我认为这是最难的pose。两个手的搭配也很重要。左手臂和右手臂成直角，成了保持片子平衡的骨架。如果您的女友或者女秘书很年轻，您也?%
人像摄影分室内与室外室内就是指在影楼拍摄，这个光是完全由自己掌握的，一般来说打光的位置要在人物的前侧面45度的位置。拍摄角度要尽量能对人物的肖像扬长避短，比方说他下巴较肥，角度可以稍高一点，拍看不见下巴的位置，通常会拍人物稍微的侧脸，五官比较有棱角。背景道具之类的就灵活应用了，没什么说的。至于室外拍摄，由于光是自然光，是不可控的，所以比较难，一般摄影师会挑阴天出外摄影，因为如果光线直射的话，会在人物脸上造成阴影，而且容易皱眉，影响拍摄效果，如果没办法一定要在阳光强烈的时间出去，那也尽量选择有树荫或者阳光直射不到的地方。室外就要考虑景深的问题了，小景深会凸显人物的主体，要适当应用，大光圈模式可以达到这一效果。角度什么的同上。这样可以么？
要有自己的新意，巧妙利用前景和背景的对比

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