"西斯廷圣母"是意大利文艺复兴时期非常著名的一幅油画，塑造了一个端庄、娴静、温柔的圣母image，体现了画家的审美追求,“西斯廷圣母”(西斯廷圣母像)是意大利画家拉斐尔·桑西于1513年至1514年创作的一幅油画，以纪念罗马教皇锡克斯特二世重建的小教堂西斯廷。
Sistine 圣母像作者:拉斐尔于1513年至1514年完成。目前在德累斯顿画廊展出的高265.4x、宽195.6cm的拉斐尔作品，背景中有象征性的天空和两侧的窗帘，而沙陀的圣母图像站在一堵墙前，空间距离很浅很窄。如果从光明与黑暗的表达上来比较这两部作品，可以清楚地看到以沙陀为代表的佛罗伦萨新潮流意义重大。拉斐尔的光表现清晰而均匀，使画中的人物显得有些乏味，但沙托的画面却表现出震颤，反复的光表现使人物有神秘而动人的感觉。
屏幕上，幕布缓缓向两边拉开，圣母玛利亚抱着小基督从冉冉的云端落下。在她的脚下，跪着的是老教皇西斯廷 II和年轻貌美的圣女沃瓦拉。前者穿着厚重的袈裟，指着圣母该去的地球。后者双目低垂，虔诚中略显羞涩，仿佛在为母子祈福。圣母她的脸很美，很安静，眉宇间似乎有隐忧。为了拯救全人类，她将不得不牺牲她心爱的儿子。小基督依偎在母亲的怀里。他睁大眼睛看着我们，眼里有一种不寻常的严肃感，好像已经明白了这里发生的一切。
"西斯廷圣母"是意大利文艺复兴时期非常著名的一幅油画，塑造了一个端庄、娴静、温柔的圣母image，体现了画家的审美追求。“西斯廷圣母”(西斯廷圣母像)是意大利画家拉斐尔·桑西于1513年至1514年创作的一幅油画，以纪念罗马教皇锡克斯特二世重建的小教堂西斯廷。现收藏于德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师博物馆。从绘画技巧来看，老佛爷恰当地运用了透视法，在人物之间留下了很深的空间，给人一种厚重而真实的感觉。艺术家简洁有力的素描风格也发挥得淋漓尽致，他画中的线条处理得简洁华丽，有一种宣传力，比如圣母服装上的线条。西斯廷 II向右招摇的长袍和向后飘动的圣巴巴的皱纹，似乎都是被一股神奇的圣风吹来的。婴儿和小天使的身体曲线都是通过局部素描来处理的，运用得当。在色彩处理上，画家运用了多种色彩，使人物形象生动传神，达到了很好的色彩效果。
{3。
文章TAG：西斯廷圣母 西斯廷 圣母 画像 审美 展现
