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1，大鼓是什么立体图形

球
圆柱？再看看别人怎么说的。

大鼓是什么立体图形

2，五彩仙鹤架龙纹大鼓是哪个时代的物品你觉得美吗

中华历史上下五千年，为我们后人留下来的文物以及遗迹数不胜数，五彩仙鹤架龙纹大鼓便是其中之一，作为一个明代弘治时期流传下来的一个文物，完全可以称得上是古董文物界的顶级珍品。就暂且不说五彩仙鹤架龙纹大鼓的研究价值以及文化背景等深层涵义，单论这个大鼓的造型以及设计就可以称得上是世间少有，绝对可以称得上一个“美”字，从目前相关节目以及网上爆料出得图片和视频来看，五彩仙鹤架龙纹大鼓采用了三鹤叼鼓的设计本已是惊艳绝伦，再加上祥云以及五爪金龙的雕刻更是锦上添花，初看便给人一种震撼的感觉。五彩仙鹤架龙纹大鼓虽然说经历了五百余年的时间，表面已经有了不少古董文物所特有的氧化痕迹，但这丝毫不影响这个大鼓给人的惊艳程度，粗略估计这个大鼓至少有两米多，这导致人们在看到它的第一眼就会有震撼的感觉。其次从五彩仙鹤架龙纹大鼓的设计来看，采用了独特的三鹤叼鼓的方式，分别在鼓架的上方以及左右两方加上了三只仙鹤，而这三只仙鹤都用嘴来叼着正中的大鼓，无论从哪个角度看都给人一种尊贵的感觉。除去三鹤架鼓的设计之外，五彩仙鹤架龙纹大鼓还有着不少可圈可点的设计，而双龙戏珠以及云纹的雕刻绝对可以称得上是巧妙。五爪金龙在我国古代一直是皇室的象征，而明代弘治年间自然也不例外，而五彩仙鹤架龙纹大鼓也在鼓的正面雕刻了两只五爪金龙，采用了双龙戏珠的设计来突出皇室的尊贵以及大鼓的吉祥意味，再加上在鼓架之上还雕刻了不少云纹进行修饰，给人的整体观感除了美之外还有着尊贵以及仙气。综上所述，五彩仙鹤架龙纹大鼓是我国明代弘治时期的一件文物，从设计的方面来说，无论是三鹤叼鼓的设计还是双龙戏珠和云纹的雕刻都是十分巧妙且精湛的，绝对可以称得上美，我国历史悠久留下的文物数不胜数，而五彩仙鹤架龙纹大鼓在文物界绝对是一件珍品。

五彩仙鹤架龙纹大鼓是哪个时代的物品你觉得美吗

3，京韵大鼓流行流行在哪些地区的剧种

由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河南木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。

京韵大鼓流行流行在哪些地区的剧种

4，架子鼓 谁能告诉我图中都叫什么名字图片标注

1、架子鼓部位名称：架子鼓由低音大鼓、踩镲、军鼓、嗵鼓、吊镲、叠音镲/叮叮镲所组成。（1）低音大鼓 (Bass drum)单槌头用右脚演奏，双锤头左右脚交替演奏，有点踏法和垫踏法等多种踩踏方法。是爵士鼓中主要的低频音色，用于突出律动和切口。演奏时和军鼓、踩镲组成基本节奏框架，不同的力度和频率可以表达不同的律动风格。是爵士鼓中最核心的部分。（2）踩镲 (Hi-hat)通常用左脚和右手演奏，有时左右手交替演奏。演奏中有开镲和闭镲两种主要音色，闭镲时多用于打拍子和装饰律动，开镲时则用于渲染和切口。在几乎所有风格中都很常用。（3）嗵鼓（Tom Drum）左右手交替演奏。一般有三或四个音高由高到低的嗵鼓。因为音高明显，在演奏中常用于配合其他乐器音高、华彩部分或为律动增加旋律性。（4）军鼓 (Snare drum)一般为左手演奏，在内容复杂多变和solo独奏时左右手一起或交替演奏，有非常多的打击方式和打击位置，以边击和平击为主，有些鼓手用右手作为常用手。在爵士鼓中作为最主要的中频音色，决定着整套鼓的风格，在演奏中有非常高的使用频率。（5）叠音镲/叮叮镲（Ride）通常用右手演奏，演奏中用于固定拍子和渲染气氛。镲面音色清脆，镲帽音色明亮。在爵士风格演奏中有非常重要的地位。（6）吊镲（Crash Cymbal）左右手交替演奏，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处，通常和低音鼓一起演奏。在渲染轻柔气氛时用槌头轻点镲面。扩展资料：架子鼓的保养方法：1、确保固定在装鼓之前把鼓的零件都擦拭一下。如汗水，清水，啤酒或其它的液体都可以缩短鼓的寿命。手上出的油会对镲片表面起到侵蚀作用，会使镲片失去光泽。在装或拆鼓的时候，其实只要用毛巾把它们擦拭一下就好了，这就能对它们有保护作用。检查所有的零件确保它们都上的很好，需要时常更换镲垫，确保固定镲片的镙丝能很好的拧在镲架上。踩镲架子以及踩槌的踏板这些需要经常运动的地方要隔一段时间上一次润滑油，让它们保持很好的运动。如果有些弹簧出现了刺耳的“吱呀”的声音，那么就要把它们换掉。2、鼓皮保养：让鼓皮保持弹性“下鼓皮”一般都可以使用很长的时间，但是“上鼓皮”就不一定了。如果可能，建议能经常更换“上鼓皮”以保持其弹性和良好的手感。经常使用破旧不堪的鼓皮不但没有音色而言，同时还会把手感毁掉。参考资料：架子鼓--百度百科

5，鲆鱼的图片

看你要那一种了咯。 http://image.baidu.com/i?word=%F6%D2%D3%E3&=%B0%D9%B6%C8%CB%D1%CB%F7&cl=2&lm=-1&ct=201326592&tn=360se_1_dg 里面都是。。

6，各类乐器及其图片

乐器的分类因乐器制作的材料、材质、属性不同，分为四大类弦乐器 : 擦弦乐器、拨弦乐器、击弦乐器木管乐器铜管乐器打击乐器 : 固定音高、无固定音高弦乐器擦弦乐器 : 透过琴弓磨擦弦而发声小提琴中提琴大提琴低音大提琴拨弦乐器 : 透过拨弦产生振动而发声的吉他竖琴击弦乐器 : 用槌敲打弦而发声 -- 钢琴擦弦乐器管弦乐中的擦弦乐器，包含所有演奏时用琴弓擦弦，因振动而发声的乐器。音的高低，是由左手手指随指板上按弦而产生。为使音色或共鸣良好，以及配合各部分的不同性能，必需选用不同的木料。弦乐组是管弦乐四大类中，规模最大的，演奏时也经常担当乐曲中最主要的部分。Q:音高与弦的长短粗细之关系提琴的构造一具提琴由表面上看，是一个有角葫芦形，面上开著一对f 形洞的木匣子， 中提琴除了比小提琴稍大一点外， 一切都是一样的。它们都有一个腮托，以便演奏时用腮把琴夹紧。大提琴的体积，大概比小提琴大两倍半左右，但它的边却比小提琴高四倍左右，它没有腮托。但却有一条能够不用时取下来或缩进琴肚子裏去的支柱。琴弓琴弓是使擦弦乐器发出声音的工具。琴弓的形状，是由古代狩猎用的弓演变而成的，琴弓略为弯曲，通常以白色马尾作为弓毛。以坚硬的松香涂上毛上，然后和琴弦磨擦，振动而发声。琴弓之好坏也决定著演奏的音色。琴弓约长75公分，是以马尾制成的弓毛紧系著木质的弓杆的两端，一支琴弓所需的毛数，大约在130条至250条之间，演奏家透过不同演奏技巧的运用来表现丰富的音色。擦弦乐器怎样演奏？擦弦乐器通常都是用琴弓拉奏的。拉奏时就好像拿著琴弓在「锯」乐器的样子，一手拿著弓杆，然后用弓毛来回摩擦琴弦就会发出声音来了，这个时候，琴弓和乐器上的弦是接近垂直的角度。 除了拉奏的动作原理大致相同之外，拿乐器的方法就不太一样了。小提琴和中提琴因为体型比较小，演奏时无论站著坐著都直接将琴夹在左颚及左肩膀之间。大提琴只能坐著拉，摆在张开的两脚中间。低音大提琴因为实在太大了，无论坐著(高脚椅)或站著，演奏的人都是在乐器后面用左手按弦，右手持弓演奏。弦乐器也可以像吉他等拨弦乐器一样用手指头拨奏，发出来的声音和用弓拉奏的声音很不一样，但是这种演奏方法比较不常使用。此种技巧称为Pizzicato 。擦弦乐器: 小提琴小提琴是管弦乐的乐器中，最重要的一种，全长约60公分 。小提琴能够表现出非常完美的音质，不论是纤细的声音，或是光辉的声音，都能随心所欲地发出。这种柔美轻巧的乐器，一直为许多作曲家所宠爱。小提琴四根弦以高度的间隔，调律成G、D、A和 E的高度。G 弦能发出最深沈的声音， E 弦能发出高而光辉的声音。琴弓约长75公分 。在管弦乐中，小提琴分成第一与第二两组，各组都有自己应演奏的声部（Part）， 不论是那一组的声部， 在管弦乐整体的音响中，都占有重要的地位。第一小提琴在指挥家的左侧，而小提琴中最右前方的一位，就是「首席演奏家」。他常担任指挥家的助理，同时负责演奏管弦乐曲中的 小提琴独奏部分，并且也是小提琴组的首席。擦弦乐器: 中提琴在提琴这个家族中，最先露面的是中提琴。中提琴比小提琴略大些，全长约66公分，四弦各比小提琴低完全五度调音，音色雅静而带闷，有如鼻音。在十七世纪，中提琴只是一个偶尔被采用，或者是用来陪衬及加重低音部或填补和声而已，直到十八世纪后才慢慢开始被当作独奏乐器使用。其四弦定音分别为 CGDA，演奏技巧与小提琴相同，由於其音域较低，左手在指板上的音距活动要比较大。中提琴与小提琴的琴弓差不多长，但中提琴的琴弓通长为些重些。擦弦乐器: 大提琴大提琴琴长约为小提琴的两倍，全长约120公分，演奏时夹於两腿之间，下端用脚棒支撑。具有广阔的音域，能奏出比中提琴更低沈的声音，而且可以发出非常光辉优美的高音。琴弦很粗，长度约为小提琴的两倍。琴弓短而重约长73公分，不像小提琴的弓那样优美。琴弦则调成较中提琴低八度的C音、G音、D音和 A音。大提琴不像小提琴那麼轻快光辉，但音质颇为柔和优美，这种音质正好供给管弦乐低沈的音域。在弦乐器中，除小提琴外，大提琴担任独奏部的机会最多。擦弦乐器: 低音大提琴低音大提琴是提琴家族中最低音也是最大的乐器，全长约200公分，演奏者必须站立拉奏，四弦定音分别为EADG，音色庄重而低沈，琴弓约长68~70公分。演奏技术由於受到乐器构造的限制比其它弓弦乐器显得较不灵活。低音大提琴用於独奏略显单调，但一加入合奏中，则使整个合奏发出充实的音响与立体的效果，因而成为管弦乐、室内乐、爵士乐等所有合奏种类的基础。拨弦乐器: 吉他吉他俗称六弦琴，六弦定音分别为EADGBE，吉他的指板上有固定品位18-20 格，每一个品位相距半音。演奏时将吉他放在右膝及左大腿之间，以右手手指拨弦，也可使用Pick拨弦演奏（古典吉他较少使用）。吉他音色柔和活泼，携带方便，在近代深受青年人的喜爱，也成为在流行音乐界不可或缺的乐器。拨弦乐器: 竖琴竖琴是历史上最古老的乐器之一，其发音方式是用手指弹拨弦振动产生的，今日以双踏瓣的竖琴为标准型，通常为47弦。琴弦中所有的C弦都是红色的，而F弦都是蓝色的。琴台装有七个踏板，可奏半音，演奏家就以此七个踏板与各弦的使用，奏出美丽、滑顺、梦幻的音调。在独奏时可展现抒情或华丽的特色；但在合奏中则大多作为装饰性的乐奏。击弦乐器 : 钢琴钢琴属於击弦乐器。能演奏和声与复调音乐，担任独奏、重奏及协奏的钢琴备受人们的喜爱，所以被誉为「乐器之王」 。钢琴有 88键以标准的十二平均律调音。钢琴是用毛毡包裹著的琴槌敲打琴弦所发声的。弹琴时，手指按下琴键，琴键另一端便会顶起击弦机的相应部份，使琴槌敲击琴弦，发出声响。当手指抬起时，击弦机上的止音器便会将声音止住。钢琴踏板右边:延音踏板让音在琴键回升后还能继续响著。中间:持音踏板，可让特定音延长。左边:柔音踏板使声音较弱较缺乏共鸣。木管乐器木材制成之管状吹奏乐器，谓之木管乐器，简称木管，靠著在管内制造出空气柱的振动来发音，经过改良金属或其他制材也可未必限於木制，依其构造上簧片数目的不同，可分三类~一：无簧 (长笛、短笛)二：单簧 (单簧管、萨克斯风)三：双簧 (双簧管、低音管)Q:音高与管的长短粗细之关系无簧木管乐器: 长笛&短笛长笛是非常优雅的乐器，现在的长笛大多使用金属制已很少使用木制的乐器，呈银白色，整个管子分为吹口管、身管、尾管三部份。演奏时以手横持，由吹口吹进气体，让管腔内的气柱自由振动，不须藉助任何簧片，使笛子发出一种柔和明亮清澈的音色，除了呼吸的控制外，另外还可利用舌奏及泛音加强音色的变化。其音域约三个八度左右。短笛构造与长笛相似，长度只有长笛的一半，发音比长笛高八度，其演奏技巧与长笛相同。单簧木管乐器: 单簧管单簧管又称竖笛，俗称黑管，吹口夹了一个簧片，当空气吹入吹口时，簧片訧会引起管腔内的气柱振动而发声。单簧木管乐器: 萨克斯风萨克斯风，金属制，内部成圆锥状，末端开口扩大成喇叭状，并向上弯起，但其构造是由低音竖变化而来，故仍归入木管乐器。构造分为吹嘴、吹口与本体。萨克斯风音色慵懒、饱满浓厚，介於木管乐器与铜管乐器之间，目前被广泛使用在军乐队及爵士音乐中 。双簧木管乐器: 双簧管双簧管外形与竖笛很相似，呈圆锥形，三个部份；上管、下管与喇叭口，在上端有两片簧片直接插入管体，演奏者必须学习如何有效的控制呼吸，是木管乐器中音律最难变化的乐器。它的音色是甜美略尖锐细致，虽不如长笛轻快，但似鼻音的声响却具有田园风味的独特特色。双簧木管乐器: 低音管低音管俗称巴松管，是一个圆锥筒形的双簧片乐器，管体全长为2.6公尺，但因是两段合并而构成一束管子，故外形全长只有1.4公尺。演奏者需将乐器挂在脖子上吹奏，其吹奏法与双簧管相似，但音色更低沉，因此有人称为低音管是木管乐器中的大提琴；其丰富多彩略带幽默的音调也让它得到了「交响乐团里的小丑」的封号。铜管乐器顾名思义乃是由铜金属所制成的乐器，不用簧片，而以双唇振动空气发出声音。乐器是由吹口、音管与扬音管所构成，它们有一些共同的特性都是利用管子的长短及泛音的变化出不同的音高。而且音量大小变化特别大。在交响乐团中，主要有小号、法国号、长号及低音号等。铜管乐器: 小号小号也就是俗称的小喇叭，是金属制细薄的圆筒管，在尾端四分之一长的地方扩大成为喇叭口，有三个活塞装置，吹奏时用右手食指、中指、无名指按活塞，左手协助支持乐器。其音色雄壮、嘹亮，可以看成是铜管乐器中的女高音。是交响乐团及军乐队重要的乐器，善於在合奏中吹奏主旋律的部分。由於小号的音色变化多端，在近代受到流行音乐及爵士乐青睐。铜管乐器: 法国号法国号是中音铜管乐器，外型是长管盘成的圆圈型，尾部则扩大成漏斗状的喇叭口的乐器。其音域比小号低，在铜管乐器中是音域最广的。法国号音色温和、淳厚而高雅。法国号有三个活瓣。吹奏时用左手食指、中指、无名指按活瓣，右手协助支持乐器。铜管乐器: 长号它是铜管乐器中，唯一不靠按键，而用伸缩管来回拉奏，所以又称伸缩长号或伸缩号。演奏时利用右手前后拉动音管，而后再靠气来控制来发声，滑音更是长号的持色之一，可为合奏中增添许多色彩。长号的长度约为小号二倍， 它的音色较宽广，也较庄严，像男声中男高音的音色。铜管乐器: 低音号低音号也称为大号，俗称为土巴号，是最低音的铜管乐器，体形也最大。低音号外型呈圆锥状，底端是一个很大的喇叭型开口，发音管租而长，发音稍迟钝，吹奏时耗气量很大。在吹奏乐中担任最低音部，与长号联合起来形成坚固的低音，是乐团合奏时不可或缺的角色，其音色饱满、稳重。打击乐器打击乐器是以敲打方式演奏发出声响的乐器总称。打击乐器可分为两类：有固定音高打击乐器：定音鼓 木琴 铁琴无固定音高打击乐器：大鼓 小鼓 铃鼓 三角铁有固定音高打击乐器：定音鼓定音鼓是由半圆球体的鼓身及鼓皮所构成。皮面由木头圈固定再用金属环套住，并可用几个螺丝钉调节皮面松紧度，演奏者就是藉此来调节定音鼓的音高。现代的定音鼓则是用踏板来控制音高，甚至可利用踏板制造出滑音的效果。定音鼓通常以两个以上为一组，演奏时使用两支前头包著毛毡的木制鼓棒，常用基本奏法有单奏及滚奏。有固定音高打击乐器：木琴、铁琴这二种乐器是用不同长度的木片与金属片共同组成的多音乐器，排方式与钢琴的键盘相同。每个音键的下方都有共鸣管，音域从三到五个八度不等，以缠线的籐棒演奏、铁琴并附有踏板，以延长或止音。木琴音色较温和，演奏时以缠线的击槌敲打，音色会因击槌头的质料不同而异，有木制、橡胶及毛毡等种类，其音色优美而奇特。铁琴则声音轻脆 。无固定音高打击乐器：大鼓大鼓也称大军鼓，是管弦乐中最大型的低音鼓，直径55-80公分不等，鼓身有木制和金属制两种（呈空心滚轮状），上面紧绷者兽皮。演奏方法有单敲及滚奏（滚奏时需将大鼓斜放），通常用单槌击奏居多，大鼓的音色低沈为其特色，因此成为乐队低音背景节奏的乐器，另外也常被使用在制造音乐效果上，例如欢乐、激动的声音或者是模拟打雷声及炮声等。大鼓的余音很长，演奏者需依照音乐的需要来控制音效的长短。无固定音高打击乐器：小鼓小鼓又称为小军鼓，其构造和大鼓相似，鼓身呈圆桶状，鼓面同样以兽皮制成，於鼓底装有一组可调节音色的弹簧。若将弹簧拉紧，音色清脆，若将弹簧放松，音色则变得闷且黯淡；另外还有另一种改变音色的方法，那就是在另一鼓面上系有响线，以木棒敲击另一面，可发出特殊的沙沙声。使其音色略带沙沙声且变得朦胧。演奏时通常用两支硬木鼓槌击奏，在舞曲节奏中常换成钢丝材质的击槌敲奏，加强节奏的效果；小鼓和大鼓一样，也常被使用於制造效果上。小鼓其响亮且具穿透力的音色是它最大的特点，是管弦乐团和军乐团的常规乐器。无固定音高打击乐器：铃鼓铃鼓，鼓框以木质制做，在鼓框附有许多小金属片的单面皮鼓，用手直接击奏。 音色清脆，演奏方式有许多种，最常见的就是左手持铃鼓，由右手敲击鼓面。无固定音高打击乐器：三角铁三角铁，主要由一根钢条折成三角形所制成，有大小两种：大的音色稍暗沉，小的声音较高且清脆。演奏时用一根金属槌敲打在三角铁上即可发出声音。

7，什么是大鼓书

大鼓书，是一种说唱兼有的传统曲艺艺术。演唱者一手敲鼓、一手夹板，配合唱腔、道白，节奏和谐，演唱者唱一段说一段，还伴有动作表情。大鼓书分很多种分布在中国各个省区，根据地域不同分为河洛大鼓、胶东大鼓、庐州大鼓、广西大鼓等。
更多图片(2张)苏北大鼓原名打鼓说书，也称睢宁大鼓，宿迁大鼓等，当地民间惯称说大书，是一种江苏宿迁的汉族戏曲剧种。流布于苏北的宿迁、徐州、连云港、淮阴及皖东北和鲁南地区。

8，社火用的鼓

大鼓由鼓身、鼓皮、鼓圈、鼓卡和鼓棰等部分组成。 鼓的材料，鼓身∶初期有金（金属）、玉、木、石等种种制品。一直到现代，则多已改用木料和牛、马、猪皮等制造。用金属制造的叫“钲鼓”，用石料制造的叫“石鼓”，兽皮制成的称为“皮鼓”。鼓圈和鼓卡：目前多用铝合金制成。鼓棰：短而粗的木棰，一端包以皮条、布料或绒毡，呈球状。 近世佛寺中所用的鼓，其状多为矮桶式，大型鼓多半悬挂在鼓楼中，或大雄宝殿的檐角下。中、小型的鼓，则配以吊钟，架放在鼓架上，以备赞诵唱念之用。手鼓则于离位行进时执持敲用。 大鼓属于双面膜鸣乐器，无固定音高，但可控制发音的强弱 变化。用鼓棰敲击发音，随用力的变化来表现不同的音乐情绪。其音色低沉响亮，雄壮有力，用于模仿雷声和炮声时恰如其分。

9，中国古代所有乐器的名称和图片

中国古代的乐器主要有：一、拉弦乐：板胡、二胡、高胡、低胡、歌胡、京胡、雷琴等。二、弹拨乐：琵琶、月琴、大阮、中阮、小阮、秦琴、柳琴、筝、瑟、古琴等。三、打击乐：木琴、扬琴、各种鼓、钹、大锣、小锣、镲、木鱼、云锣、沙锤、铜铃、缶等。四、吹奏乐：笛子、萧、唢呐、埙、海笛、喇叭等。拓展资料：中国古代十大乐器一般是指琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器。中国古典乐器一般按"八音"分类。"八音"就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法，最早见于《周礼·春宫》，分为"金、石、土、革、丝、木、匏(pao)、竹"八类，按照"八音"，可将中国古代十大乐器如下分类："金"类:钟、"土"类:埙(xun)、"革"类:鼓、"丝"类：琴、瑟、二胡、琵琶等、"匏"类：笙、"竹"类:箫、笛等。

10，鼓种类大全

鼓的种类有腰鼓，两杖鼓，渔鼓，同鼓，花盆鼓。1、腰鼓腰鼓形似圆筒，两端略细，中间稍粗，两端蒙皮，鼓身有两支铁环，用带子悬挂在腰间，两手各执一木槌敲打，腰鼓无固定音高，音响清亮，既可用作伴舞乐器，也可作为舞蹈道具，表现欢快热闹的情景，是腰鼓队的主要乐器。2、两杖鼓两杖鼓流行于福州地区。源于古代细腰鼓类乐器。鼓身木制，全长约70厘米左右，中部细小，两端粗大而中空，两面蒙牛皮或蟒皮，鼓面直径30厘米左右，鼓皮装于金属圆环上，由绳索穿系绷紧。用木棰敲击或用手拍击发音，是“福州十番”的主要乐器之一，也用于闽剧伴奏。3、渔鼓渔鼓又称“竹琴”或“道筒”，南宋时已有这种乐器。现代使用的渔鼓，是在长65～100厘米、直径13厘米左右的竹筒上，一端蒙以猪皮或羊皮而成，演奏时，左手坚抱渔鼓，右手拍击，是民间曲艺“道情”、“渔鼓”和“竹琴”的主要伴奏乐器。4、同鼓民间流传的较大型的鼓类乐器。堂鼓之一种。广泛流行于苏南一带。同鼓的鼓身呈桶形，中间略宽，鼓高约60厘米，多用椿木、色木、桦木或杨木制作，两面蒙以牛皮，鼓面直径约50厘米。鼓身中部装有3个鼓环，用以穿系鼓带或作悬挂之用。5、花盆鼓因鼓面大、鼓底小、状如花盆而得名。由堂鼓演变而来，也称“南堂鼓”。由于形状似缸，还有“缸鼓”之名。现已广泛用于京剧等各种地方戏剧和歌舞伴奏、器乐合奏及独奏。
鼓种类分为：打鼓、堂鼓、战鼓、书鼓、腰鼓、架子鼓、军鼓、大鼓、羯鼓、狼鼓、渔鼓、同鼓、花盆鼓、大堂鼓、点鼓、板鼓、排鼓、琴鼓、等等。
1、腰鼓：相传由羯鼓演变而来，公元四世纪开始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，称为“正鼓”或“和鼓”。明代以来，“凤阳花鼓”、“花鼓灯”和淮北“花鼓戏”中多用到腰鼓，并逐渐演变为现代的形式。2、狼帐鼓：又名“两杖鼓”。流行于福州地区。狼杖源于古代细腰鼓类乐器，形制与朝鲜族长鼓相似。鼓身木制，全长约70厘米左右，中部细小，两端粗大而中空，两面蒙牛皮或蟒皮，鼓面直径30厘米左右，鼓皮装于金属圆环上，由绳索穿系绷紧。用木棰敲击或用手拍击发音，是“福州十番”的主要乐器之一，也用于闽剧伴奏。3、渔鼓：渔鼓又称“竹琴”或“道筒”，南宋时已有这种乐器。现代使用的渔鼓，是在长65～100厘米、直径13厘米左右的竹筒上，一端蒙以猪皮或羊皮而成，演奏时，左手坚抱渔鼓，右手拍击，是民间曲艺“道情”、“渔鼓”和“竹琴”的主要伴奏乐器。4、同鼓：民间流传的较大型的鼓类乐器。堂鼓之一种。广泛流行于苏南一带。同鼓的鼓身呈桶形，中间略宽，鼓高约60厘米，多用椿木、色木、桦木或杨木制作，两面蒙以牛皮，鼓面直径约50厘米。鼓身中部装有3个鼓环，用以穿系鼓带或作悬挂之用。5、花盆鼓：因鼓面大、鼓底小、状如花盆而得名。由堂鼓演变而来，也称“南堂鼓”。由于形状似缸，还有“缸鼓”之名。现已广泛用于京剧等各种地方戏剧和歌舞伴奏、器乐合奏及独奏。6、大堂鼓：鼓类乐器中形体较大者，多使用椿木、色木、桦木和杨木等制作鼓身，因鼓面较大，鼓皮多使用水牛皮。在鼓身上下蒙以两块面积相同的牛皮而成，平常置于木架上用两个鼓捶演奏。大鼓发音低沉而雄厚，主要用于器乐合奏、舞蹈和戏曲伴奏，也是锣鼓队中的主要乐器。7、书鼓：鼓身呈扁圆形，两面蒙皮，鼓面直径22厘米，鼓身高8.5厘米，发音较堂鼓低，但很响亮，专用于北方说唱音乐“大鼓书”等各种鼓书伴奏，也适用于各地的曲艺演唱和鼓书伴奏。用单箭演奏，书鼓置于竹制鼓架的编绳上，架高90厘米左右，说唱演员左手执书板或梨花片，右手执鼓箭击鼓表8、点鼓：又称“怀鼓”。16世纪初就已流行于苏南地区。呈扁圆形，鼓框用色木等硬质木材制作，中间微高，边缘渐低，鼓腔直径约18厘米，两面蒙以牛皮，用密排鼓钉绷紧。鼓棰用红木或竹制成，称为签子。9、战鼓：外形与大鼓相似，仅鼓身较低矮，故又有“扁鼓”之称。发音比堂鼓低，但很响亮。过去曾用于宗教音乐，在1723年建立的北京雍和宫里，藏有一面直径1米左右，鼓身仅高20厘米的扁鼓。如今主要用于民间器乐合奏、舞蹈、灯会、杂技团和锣鼓队。10、板鼓：常与拍板由一人兼奏而得名，并有“单皮”（一面蒙皮）和“班鼓”（过去戏班专用）之称，是我国戏曲乐队中的指挥乐器。早在唐代（618～907）就已用于“清乐”中，那时称为“节鼓”。11、排鼓：我国鼓类乐器中的新品种，解放后，我国乐器工人和音乐工作者，总结国内外鼓类乐器技术经验，根据民间常用的中型堂鼓和腰鼓改革而成，造形美观，音色丰富多变，具有民族风格，已成为民族乐队中的重要乐器，广泛用于器乐合奏、地方戏曲和歌舞伴奏。在一些歌舞厅经常看到的”架子鼓“也就是排鼓。12、琴鼓：一种能够演奏旋律的渔鼓。它是成都民族竹管乐器业余研制组制成在四川民间曲艺“竹琴”的伴奏乐器启发下研制成功的，由16根长短不同的毛竹筒（或塑料简）构成，每根竹筒上蒙以牛皮或羊皮，通过竹制固皮圈紧固在竹筒的上口。竹筒分两排置于木质琴架上。演奏时，奏者双手各执一支竹制琴箭击奏，发出由（D～f1）16个音，音色柔润、清晰而明亮，既可用于器乐合奏或伴奏，也可用来单独演奏乐曲。扩展资料：鼓是一种打击乐器，在坚固的且一般为圆桶形的鼓身的一面或双面蒙上一块拉紧的膜。鼓可以用手或鼓杵敲击出声。鼓在非洲的传统音乐以及在现代音乐中是一种比较重要的乐器，有的乐队完全由以鼓为主的打击乐器组成。除了作为乐器外鼓在古代许多文明中还用来传播信息。参考资料百度百科-鼓：
1、大鼓。乐队用的大鼓膜径约 50～100 厘米，上下蒙以牛皮。平常置于鼓架，双槌敲击。用于器乐合奏及舞蹈 、戏曲的伴奏 。节日庆典用大鼓膜径100厘米以上 ，由1人或数人各执双槌击奏。2、堂鼓，又称同鼓 ，清代又称杖鼓。外形与大鼓相同 ，但较小 ，鼓径一般为7、8、10寸3种规格。用于器乐合奏，戏曲、舞蹈的伴奏及独奏。3、战鼓。外形与大鼓相似，但较低短，又称扁鼓。发音响亮，有大小不同规格。主要用于合奏、舞蹈、杂技团和锣鼓队。4、书鼓。鼓身扁圆，鼓径22厘米，鼓身高8.5厘米，发音低而响亮 。置于竹制鼓架的编绳上。是北方各类说唱音乐的重要伴奏乐器，演唱时演员左手执书板或梨花片，右手执单签击奏。5、腰鼓。鼓身中间粗，两端细，蒙以牛皮或骡子皮 ，鼓身一侧置两个铁环 。有大小46、朝鲜族小鼓草高。扁如汉族的书鼓，径长约25厘米，有柄。既是乐器，又是舞蹈道具，用时左手执柄，右手执棒击奏。常边敲边舞。7、朝鲜族圆鼓。形似汉族小鼓 ，直径37.5厘米 。演奏时席地而坐 ，左手击拍，右手执槌敲击鼓面与鼓边。8、高山族大鼓。形似汉族堂鼓，膜径24～45厘米，用于祭祀、节庆、婚礼，播种和农田驱虫等。9、傣族大鼓光拢。中腰稍粗而近于圆柱形，置于架上。可1人边击边舞，也可2人合击 。合奏时 ，1人在前执槌边击边舞 ，另1人在后用长篾条击奏 ，发出咚咚啪啪的音响。20世纪50年代，将体积缩小后搬上舞台，用于独奏和歌舞伴奏。笅笖壮族大鼓奘络。形似堂鼓，单面蒙牛皮，两侧中部设铁环。演奏时置于地上用双槌击奏。常用于节日锣鼓合奏和狮舞、龙舞的伴奏。扩展资料大鼓由鼓身、鼓皮、鼓圈、鼓卡和鼓棰等部分组成。鼓的材料，鼓身∶初期有金（金属）、玉、木、石等种种制品。一直到现代，则多已改用木料和牛、马、猪皮等制造。用金属制造的叫“钲鼓”，用石料制造的叫“石鼓”，兽皮制成的称为“皮鼓”。鼓圈和鼓卡：多用铝合金制成。鼓棰：短而粗的木棰，一端包以皮条、布料或绒毡，呈球状。近世佛寺中所用的鼓，其状多为矮桶式，大型鼓多半悬挂在鼓楼中，或大雄宝殿的檐角下。中、小型的鼓，则配以吊钟，架放在鼓架上，以备赞诵唱念之用。手鼓则于离位行进时执持敲用。大鼓属于双面膜鸣乐器，无固定音高，但可控制发音的强弱 变化。用鼓棰敲击发音，随用力的变化来表现不同的音乐情绪。其音色低沉响亮，雄壮有力，用于模仿雷声和炮声时恰如其分。参考资料来源：百度百科-大鼓参考资料来源：百度百科-鼓
1、腰鼓：相传由羯鼓演变而来，公元四世纪开始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，称为“正鼓”或“和鼓”。明代以来，“凤阳花鼓”、“花鼓灯”和淮北“花鼓戏”中多用到腰鼓，并逐渐演变为现代的形式。2、狼帐鼓：又名“两杖鼓”。流行于福州地区。狼杖源于古代细腰鼓类乐器，形制与朝鲜族长鼓相似。鼓身木制，全长约70厘米左右，中部细小，两端粗大而中空，两面蒙牛皮或蟒皮，鼓面直径30厘米左右，鼓皮装于金属圆环上，由绳索穿系绷紧。用木棰敲击或用手拍击发音，是“福州十番”的主要乐器之一，也用于闽剧伴奏。3、渔鼓：渔鼓又称“竹琴”或“道筒”，南宋时已有这种乐器。现代使用的渔鼓，是在长65～100厘米、直径13厘米左右的竹筒上，一端蒙以猪皮或羊皮而成，演奏时，左手坚抱渔鼓，右手拍击，是民间曲艺“道情”、“渔鼓”和“竹琴”的主要伴奏乐器。4、同鼓：民间流传的较大型的鼓类乐器。堂鼓之一种。广泛流行于苏南一带。同鼓的鼓身呈桶形，中间略宽，鼓高约60厘米，多用椿木、色木、桦木或杨木制作，两面蒙以牛皮，鼓面直径约50厘米。鼓身中部装有3个鼓环，用以穿系鼓带或作悬挂之用。5、花盆鼓：因鼓面大、鼓底小、状如花盆而得名。由堂鼓演变而来，也称“南堂鼓”。由于形状似缸，还有“缸鼓”之名。现已广泛用于京剧等各种地方戏剧和歌舞伴奏、器乐合奏及独奏。6、大堂鼓：鼓类乐器中形体较大者，多使用椿木、色木、桦木和杨木等制作鼓身，因鼓面较大，鼓皮多使用水牛皮。在鼓身上下蒙以两块面积相同的牛皮而成，平常置于木架上用两个鼓捶演奏。大鼓发音低沉而雄厚，主要用于器乐合奏、舞蹈和戏曲伴奏，也是锣鼓队中的主要乐器。

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