人物素描，人物素描画

1，人物素描画

怎么说呢在没集训的时候我就画过几张真人，临摹过一张头像。其实要是时间充沛的话，你现在就可以画真人啦（前提是有很多时间）然后在一边临摹。（临摹和写生感觉就是不一样的，我更喜欢写生）呃，画画这个东西不是你画多长时间就可以画下一个东西的，主要还是看你的进步水平。能吃苦就能画好。但如果你时间够多的话，还是多画画静物，对水粉有很大帮助。（画水粉画的没感觉的时候画一画素描静物）希望对你有帮助O(∩_∩)O~

人物素描画

2，如何画人物素描

人物素描的画法如下：工具／原料：素描纸、铅笔1、首先用2B铅笔画出人物和鸭子的外轮廓。2、然后将铅笔削尖，把男孩的边缘画出来，特别是衣服褶子的穿插。3、继续在外轮廓的基础上，这一步画明暗关系，用2B铅笔画裤子的黑色，注意画出裤子的褶子；同样的方法画上衣的明暗关系。4、接着用2B铅笔随意的刻画一下左边的鸭子，画出亮部和暗部就好鸭子的羽毛用小笔触画。5、最后用同样的画右边两只鸭子，在地面排线画出在地面上的投影，人物素描就画好了。

如何画人物素描

3，人像素描怎么学

练习步骤： 1、先从人头骨开始，然后是肌肉，要熟悉掌握骨骼和肌肉的结构。 2、石膏头像的素描书籍临摹。 3、画真实的石膏头像。 4、临摹人像素描。 5、后画真实的人像。在学习时注意理论和实践结合，边临摹边学习，分析下，为什是这样的、为什么这样画？！多理解书籍上的文字叙述，很多学生就是一味的临摹和画，不看文字的讲解，不去理性的分析，这样会事倍功半。一定要理解结构，掌握比例关系，这些都是基础。

人像素描怎么学

4，人物素描简单画法

人物素描简单画法步骤如下：1、画人物素描画的时候，首先要开始构图，先观察人物把他的形体特征观察仔细，确定好之后开始打形，先把头像的基本位置放在纸中高于中心的位置，不要画高了或者低了，画头像的眼部轮廓时一定要留白。2、接着用辅助线来确定形体，五官占头部的比例情况，要把透视和倾斜度都画好，这样头像的基本形体就出来了。3、画五官的时候要时刻运用好线条，用线条来刻画五官整体的细节，阴影部分也要用色调表现出来，但是不必要画的太重。4、把整个脸部画完之后，开始加强和弱化细节部分，把主体突出，让整个人物的形象变的更加鲜明突出。5、最后整理和调整画面，高光部分画出来，然后把该删减的细节弱化，那么这幅人物头像就画好啦。素描的特点：1.用线表达情绪用不同的工具、力度、动作就可以创造出无穷尽的线来。像是音律，富有节奏和规律的线则给人一种愉悦舒适的感觉;一团强有力的曲线扭成一团则代表着愤怒。2.描绘轮廓，画出人物的长相，动态。这也是基本的表达特点之一，像是高考中画速写，基本就是以线为主，再稍加光影则表现出更强的立体感。有很多大师喜欢用线条来描绘人物，成为独特的绘画风格，总结了哪些大师善用线条画素描。线条飞舞画出人物轮廓和表情则是典型的线性素描作品。3.线本身的价值当把线的这些曲折变化去掉后，只剩下一根直线，艺术家同样可以用多根直线排列、交叉来制造有趣的视觉效果。

5，素描画人怎么画

第一步，构思、构图。第二步，狠抓轮廓。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。第三步，深入刻划。第四步，调整。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

6，如何画人物素描

以下是画人物素描的步骤：步骤一:画素描时首先要注意人物头部的基本形、透视、比例及构图等，也就是“经营位置”，区分大的受光面与背光面。这一阶段不必太注意眼睛、鼻子、嘴的细节，只把头部考虑为一个鸭蛋形，找到它从上到下的明暗交界线，找到头部大的形体特点，在亮部再区分一下五官的受光面与背光面。要认真观察模特的形象特征，进行形体和结构分析。这一阶段不必太关注五官的细节，细节越被简化则越能关注对象大的感受和关系，轮廓线不一定要十分肯定，造型的准确是在画素描的进程中逐渐达到的。步骤二:注意对象的形体特征，找出明暗交界线的变化，这条线若锐若缓，若隐若现。交界线的虚实直接说明了形体的变化，把形体“串”了起来，把各个独立的局部紧紧地联系在一起。在不同光源角度下，对象由不同方向的体面构成，从而表现出不同的深浅层次，那不同的色调反过来也说明了形体。要记住：一般情况下，背光部的反光再浅也重于受光部的灰面，受光部的灰面再重也亮于背光部反光的部分。素描中出现所谓“花”的原因就是没有把握好画面中大的黑、白、灰关系。对于背光部的刻画应注意分寸，既要丰富又不能堆砌，既要单纯又不能贫乏。过虚则容易空，过实则容易跳;一定要与头像亮部比较，亮部要画得繁，暗部要画得简；亮部对比强，暗部对比则弱。另外，骨点—形体的高点是造型的重要环节。特别是对于形体的转折、骨点及体现透视的部分要用心去推敲，力求准确。如上下眼皮、两个眼角的高低、嘴唇的唇缝等。这一阶段，重点刻画正好处于明暗交界线而又体现形体本身的部分，不仅要抓住物体的边线、明暗交界线，还要抓住物体的底部边缘完结的部分。步骤三:局部深入阶段，一般是从头部最强烈、最鲜明的部分画起。比如鼻子是脸部的中心，造型明确、结实，鼻底和人中与嘴连在一起，与口轮匝肌形成的球形使上下颌骨相结合，鼻根两侧眼眶中的眼睛生动、明亮富于表情，眉毛是由内向外包在眉弓骨上，颧骨向外延伸到耳朵，再画其他。深入中如出现局部孤立的现象，可以放在后来的阶段去调整，不要因此而影响刻画。步骤四:要求回到开始的感觉，捕捉最初的感受，对整体关系做一次调整，或减或加，或强或弱，要关注画面节奏与秩序的控制与表现，逐渐取得较完整的效果。调整时注意头部整体的虚实、前后空间，找好秩序。注意要避免一些常犯的错误：如脖子的暗部或鼻子下面的暗部和头发一样黑，因为皮肤的颜色即使处于暗部也不会比头发还黑。还如：忘了头骨决定头型，刻画对象注意力都集中在五官上，画的头部没有后脑勺……最后阶段多做观察，谨慎动笔。

7，人物素描要怎样入门

人物素描要分清作画的顺序 1、先打出大概的型，这个就看你的观察力了，平常没事多练练，我们不是画画天才，所以要靠积累。 2、画出大体的明暗关系，也就是受光面，暗面，当然还有反光面，先不要急着画细部，这样很容易钻进套子出不来。 3、开始慢慢深入，最好也不要一去就是先仔细刻画自己喜欢的地方，这样会让画面失衡，使得其他地方很难达到同一个水平。 4、注意劳逸结合，一直画只会让自己视觉疲劳，偶尔要走远一点看，这能让自己更充分的看清大型，画一会儿要休息一下，再回过头来看看，就会发现之前不足的地方。

8，人物文字素描怎么写

素描的三大面，五大调子，也就是黑白灰。高光，暗部，亮部，半明部（灰部），投影。物体的远近虚实变化，前实后虚。线条的凌乱与细密。线条粗细变化，各部分的对比。质感，结构，透视。以及画面的主体，次要部分和衬托部分。背景。还有三角构图（适用一切绘画作品）再高一点就是创作。等

文字，栅格化，文字为黑色，滤镜库，找到合适的（列如：碳必与粉笔，看着调哪个合适选其他的也可以），改图层滤镜。偏白的，就复制图层，类似就行（看着调）。背景图层1，黑色图层，艺术效果，（海绵好像类似看着调，太深）透明度。（看着调）背景图层2，绿色的，用吸管工具。字体什么，大小，斜度，都自己看在调。有人说杂色也行，这就看那个贴切。方法一样，关键是有滤镜的概念。去做

9，素描人物脸部怎么画

先找些好的素描书临摹临摹时注意模本的用笔技巧一定要用心这样会提高很快临摹完找老师修改注意老师说的大概临摹10来张基本的结构东西差不多都掌握了开始写生人头象大概要几十张注意要让老师修改配合临摹要开始注意细节也差不多要出自己的风格了没事一定要用心去思考没能一味的画这是最速成的方法了 3个月左右只要是用心的感觉不是太差的基本能画出个样了(看不清这里)

脸部肌肉和骨骼都是有规律的！！所以不管画素描人物还是画色彩人物都需要笔的协调能力！~也就是调子和笔触的规律！画素描的时候上调子时你必须按照人脸部肌肉的走向来上~那样才能突出人面部的凸凹~先去了解一下人的面部构造然后常识经常去按照书上介绍的位置摸自己的脸部~~这样你会更容易去诠释构造的理解！然后再按照肌肉的条状或是块壮上调子~~~~~画人物素描的时候切记不要用眼去看脸皮！而是要用心去看脸的里面~~尝试一下我的方法~~如果你做到了那么你再看模特的时候你就会发现你看到的不光是层皮了！！！！

就是你要吧造型放在第一在位~~型不准的话，其他都免谈了~在形体准确的基础上，要注意大的黑白灰关系，眯起眼睛看对象~大的黑白灰关系拉开就好了~~

10，画人物素描的技巧

1，定出所画人物，在画纸的位置。（画出合适的大型。,2，找出头像二分之一的位置，再找出五官的位置，重要骨点的位置。（用长线）3，上调子，找出亮暗面。4，深入刻画。尽量仔细点，画的细腻！5，调整，完成！

人物素描色调是第一位，但必须是建立在结构之上，从哪里起笔无所谓，要的是整体把握度；再，多练速写对你有帮助。

第一造型初学者很头疼这个问题造型能力有一定的自身感知力你可以用12B（易上铅且方便擦净）定出发际线和下巴注意模特眼睛看的方向留白大一点这样视觉重心回稳当五官透视之类的问题相信你也懂得吧

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。呵呵..

把人物先分出3个大调子，然后再从各个调子中找细节，切忌不要总画一块，要从整个画面出发。

掌握好黑白灰色调就行了

文章TAG：人物素描人物人物素描素描画