1,弹钢琴手势和姿势

握鸡蛋,小臂与手腕与琴键平行,指尖触键,手腕不能紧,手臂不要幌,不要紧,只有你的手指第三关节运动。你可以以指尖触键为中心,指尖到手肘为半径做回转运动,看看手是不是放松。大慨就是这样。。如果你朋友说的正确,我觉得你可能没有把力量集中到手指了

弹钢琴手势和姿势

2,弹钢琴的正确手势是怎样

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弹钢琴的正确手势是怎样的

3,弹钢琴的手势是怎样的可以详细说一下吗

两手自然的平放在琴键上,手的弧度像拿了个球一样,小臂要与地面平行,弹奏时,身体要与手臂的移动而移动,手指要用力但是还要看上去很有弹力地去弹键,用指尖触键不要用指肚,弹奏时要尽量显得放松陶醉,与音乐同在。
熟能生巧啊练多了就行了就象打字敲键盘一样我们不按标准的手势来打熟练了也一样很快啊主要就是要熟练练吧
这个很重要 最好找老师学 手型绝对是重中之重 不可轻视
握鸡蛋,小臂与手腕与琴键平行,指尖触键,手腕不能紧,手臂不要幌,不要紧,只有你的手指第三关节运动。你可以以指尖触键为中心,指尖到手肘为半径做回转运动,看看手是不是放松。大慨就是这样。。如果你朋友说的正确,我觉得你可能没有把力量集中到手指了
两手平行放在键盘上.自然有一些弧度.就象握一个鸡蛋似的.
两手很自然的放在琴键上,像握鸡蛋一样.提起,落下时靠手腕发力,尽量放松.用指尖触键.两手要保持形状,不要塌在琴键上,或者倾斜,连奏时,手指要尽量提起.

弹钢琴的手势是怎样的可以详细说一下吗

4,弹钢琴最正确的手势

弹钢琴,最正确的方式。1、玉手轻佻,只见那芊芊玉指在琴弦上风快的弹奏着,琴声尖利,高昂,却不突兀。犹如无数烈马跑去,壮怀激烈。2、深吸一口气,慢慢放松下来,但丝毫不失去那种感觉、韵味。继续最后的演奏。直到最后一个尾音结束都是全神贯注的,身心皆融入曲中。3、微微福身,婉婉落座。玉指轻扬,露出纤细白皙的玉指,抚上琴面,凝气深思,琴声徒然在殿上响起,琴声委婉却又刚毅,券券而来,又似高尚流水,汩汩韵味4、轻抚摸着琴身,走到一旁坐了下来,把琴放平,深吸了一口气,手指开始在琴上波动,十分流畅。伴随着琴,婉转又有些哀愁的歌声缓缓流出。5、奏鸣曲那欢快的节奏使得她沉浸在那音乐当中,并试图用自己那跳跃的手指弹奏触一个美丽动人的故事。渐渐,进入高潮,原本欢快、柔和抒情的曲调突然间随着左手流畅的伴奏中显得非常激昂。而她从容地弹着,慢慢地闭上双眼,去聆听自己的音乐。6、掀开琴盖,怎么又黑又白的?认真地数了数,哦,白色的有52个,黑色的有36个,呀!真漂亮!她又听到了钢琴的旋律,一高,一低,有些含有哀伤,有些带着快乐的,她简直无法控制到心里对钢琴的喜爱,它就像是一个可爱的精灵,延续着她与钢琴的那份甜蜜。7、钢琴,是她接触的第一样乐器。妈妈说,她第一次碰到钢琴时乐个不停,爬上钢琴,用手脚踩着琴键,每发一个音她就哈哈大笑,笑时的声音活像老母鸡。从那以后,她对钢琴有了一种神往8、缓缓落座,修长而优雅地双手轻轻抚过琴弦,抚起了层层泛着涟漪的乐音。音色犹如一汪清水,清清泠泠,似夏夜湖面上的一阵清风,引人心中松弛而清新。一曲毕,起身,嫣然一笑。9、刚开始练的时候,她只能单手弹,弹着不烦躁还觉得好听。可是双手弹的时候,左右手总是配合不好,老是弹不对,心里很着急了。所以每天一空下来就弹,常常暗暗鼓励自己耐心地好好练……功夫不负有心人,终于,左右手能配合了,旋律也流畅起来。

5,弹钢琴的正确手势是怎样的

弹钢琴要求手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。试着先轻轻握拳,然后慢慢放开,直至手形成一个半圆状,这就是演奏钢琴的基本手型,过于平直和过于勾曲都会造成紧张。 弹钢琴的手型,是几百年来人们经验的总结,有其科学性,在学习中要遵循这种规律,另一方面,学习过程中如果手型过于固定,死板,也会产生另一种偏向。特别是当学习到一定程度,演奏不同时代,风格的作曲家的作品和不同性质的乐曲时,由于音色的不同需要,弹奏时要有不同的指触感,那么,对手型的要求也必然更自由,但不管怎样,即使是一个成熟的钢琴家,他们的演奏也必然有一个基本的手型。 有一个好的手型,关键是指掌关节与第一,五指指关节的站立。手腕与黑键键面基本保持在一个水平高度,掌关节战好并略突起,使手掌成拱形。保持手型,主要靠大指和小指的支撑,这两个手指的形状和位置不同于其它手指,大指短而粗,小指细而小,它们都位于手掌的外侧,容易躺着触键,致使手型七扭八歪。如果它们能支撑站立好,那么基本手型也就容易保持。 手指的第一关节即指关节,从一开始就要训练站立的能力,要自然的站好,不能让关节塌进去,第一关节站不好,想弹出集中,结实和有变化的声音是根本不可能的。 手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘。(应调节好琴凳的高度) 手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松。 手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷。掌关节是整个手部的最高点,好象“屋顶”,要特别注意。双手的四指五指要“站”正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键。

6,学钢琴的手型

手型的基本要点 1、手指自然弯曲、同手掌—起构成—一个半圆形,呈空握球状球状; 2、掌骨关节(通常称第三关节)及所有手指关节都应凸起。应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节(指掌关节)塌陷呈凹状; 3、手指应自然分开原则上刚好—个指头对准—个琴键; 4、整只手(从整个前臂到手)应以水平位置摆在琴键上、应使手指摆正,与琴键排列平行、大指应同样放在琴键上面; 5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约三分之一处。当触按黑键时,整只手应向黑键位置前挪,手指应弹奏在黑键前端位置。 法国著名钢琴家玛格丽特·隆说:“人的手特别理想地适合于弹奏琴。”反过来也可以说,这是由于钢琴的设计制作特别适应了人手的自然条件。不足吗?将—支文完全放松的于放上琴键、几乎就是我们上面所述的基本手型形状。这实际上仅仅足—种非常自然的适应。我们不必把弹钢琴的基本手型看成时太困难的事。不良手型的形成与纠正放松的双手摆上琴键就八九不离十的符合基本手型形状,但正确手型并非仅指—种静止的外形,它包含了在弹奏过程中、要能够利用正确手型创造的科学合理条件来操作弹奏动作和运用力量。它还要求弹奏钢琴的正确手型内部具有必须的手的张力、手指的支撑力和手指正确的挥动动作能力等。这样,运用正确基本手型进行弹奏当然就不会像摆—个手型样子那么容易了。幼儿术经训练的柔弱小手在不具备弹奏需要的肌肉能力时、极易形成弹奏手型的不良姿势和不良动作习惯。对种种不良手型。不在此—一例举。概括起来。不良的于型主要表现在两个主要方面:—是指甲关节(通常称第—关节)和指掌关节塌陷呈凹状,这个问题的主要危害足影响力的传导、不能获得正确的发音、以后会影响到手指快速跑动;二是出于弱指的软弱使它们在站立和弹奏时会产中某些手指的多余动作和多余紧张。它可能表现为某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。这会直接影响正常弹奏,造成弹奏的不均匀、僵直中硬和能量的浪费。纠正不良手型主要依靠加强手指的独正支撑能力来解决。用—个极普通的例子可以说明:凡站立有困难或缺陷的人、走路的姿势必定不正常,出怪相。手指也是一样,只有当肌肉能力发展到每个手指不依赖其他手指帮助而独立支撑,不牵动其他手指产生多余动作和多余紧张而独立动作时、基本手型就形成并真正得到了巩固。天天音乐钢琴培训免费提供
做到手型标准的关键在于手指在键盘上要牢固支撑,保持手架子不容易变型,否则心里知道标准手型,真正弹时还是会做不到。刘汉编著的《学钢琴最怕走弯路》揭示了做好“手型”的关键训练方法,网上搜索这本书的书名能查到。

7,弹钢琴的手势是怎样的

看这里!手腕尽量下压,但要注意手指不能太靠琴键边缘,每个手指不要刻意用力,胳膊一定要放松,指甲剪短,用指尖(离指甲最近的地方)接触琴键,大拇指不能太塌,尽量用地而关节前的指尖侧面弹,弹和弦时,手掌和手指要架好,感觉手里握个小球,而且,手腕不要向中间撇,要尽量外开,把胳膊向两边扩展,膀子与手腕尽量成一条直线。 下弹第一个音时,要将肘部带着手抬起,肩膀用力,前臂放松,自由下落,但指尖要架好站稳,力达指尖,高抬指。弹奏时,较弱的手指要靠手腕的移动来助力。我也是弹钢琴的,我们一起努力哦!^0^
坐 的 姿 势 坐时,身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。 坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。 座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。 一个小小的技巧:坐在钢琴前,将两臂在自然放松的情况下向前伸,两手握在一起,使两臂形成一个椭圆形,轻轻放下,如果正好落在白键上,这个座位的远近就是比较合适的拉。 脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。 基 本 手 型 弹钢琴要求手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。试着先轻轻握拳,然后慢慢放开,直至手形成一个半圆状,这就是演奏钢琴的基本手型,过于平直和过于勾曲都会造成紧张。 弹钢琴的手型,是几百年来人们经验的总结,有其科学性,在学习中要遵循这种规律,另一方面,学习过程中如果手型过于固定,死板,也会产生另一种偏向。特别是当学习到一定程度,演奏不同时代,风格的作曲家的作品和不同性质的乐曲时,由于音色的不同需要,弹奏时要有不同的指触感,那么,对手型的要求也必然更自由,但不管怎样,即使是一个成熟的钢琴家,他们的演奏也必然有一个基本的手型。 有一个好的手型,关键是指掌关节与第一,五指指关节的站立。手腕与黑键键面基本保持在一个水平高度,掌关节战好并略突起,使手掌成拱形。保持手型,主要靠大指和小指的支撑,这两个手指的形状和位置不同于其它手指,大指短而粗,小指细而小,它们都位于手掌的外侧,容易躺着触键,致使手型七扭八歪。如果它们能支撑站立好,那么基本手型也就容易保持。 手指的第一关节即指关节,从一开始就要训练站立的能力,要自然的站好,不能让关节塌进去,第一关节站不好,想弹出集中,结实和有变化的声音是根本不可能的。 手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘。(应调节好琴凳的高度) 手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松。 手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷。掌关节是整个手部的最高点,好象“屋顶”,要特别注意。双手的四指五指要“站”正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键。 入门弹奏方法--重量弹奏法(断奏) 全臂断奏法的练习主要的作用在于让手指找到触键的感觉,即能让手指触键稳、准。 初学者会觉得很枯燥,很没有成就感。 但非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础,只有保证了非连音的练习质量, 才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。 先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然弯曲,手臂抬的高度大概要抬到对准自己的嘴巴的高度,然后手臂放松,不对手臂施加外力,让手臂自己落下,落的时候弹奏的手指要比其它的手指略伸长一些,对准要弹奏的音,落下后按在键上,指端站立好,掌关节不能塌陷,手腕与手基本保持一个水平高度,触键的手指只要能支撑着就可以了,不要用过多的外力,其它不按键的手指,只是放在键上,不再用力,不要碰响其它琴键,不要过高翘起,造成紧张,手仍然保持基本的手型,手指自然弯曲。这样,就完成了一个全臂断奏全部过程。 图片贴不上,请看这里 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fxygqs.com%2freadnews.asp%3fnewsid%3d145" target="_blank">http://xygqs.com/readnews.asp?newsid=145</a>
就像握着苹果一样,手指关节不能凹下去,整只手要支撑住
手腕是不能凸起,手指放松,第一个关节不能瘪掉,能垂直站在琴键上,弹奏时不能靠手臂和手腕用力,做到高抬指。手背要平,手指要立起来,这样能够轻松而且手指灵活。想一想,你在打字的时候,也把手背拱起来么?这和弹钢琴是同样的道理哦。这样多练练后手指才能放松,才能学好钢琴。
手的形状像小房子一样
我地老师告诉我要象抓鸡蛋异样

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