1，求片名 话剧原野改变成的电影名

原野
《叛逆者的哥》。

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2，仇虎复仇的曲折故事是哪一部话剧

仇虎复仇的曲折故事是《原野》话剧。《原野》话剧由曹禺创作，1938年首演，将表现主义与现实主义相结合，生动刻画了仇虎复仇的曲折故事，展现了农民从反抗到觉醒的心路历程。曹禺先后发表了多部有影响力的作品，比如《今宵酒醒何处》，《雷雨》，《日出》，《原野》，奠定了他在中国现代文学史上的重要地位，被称为“中国的莎士比亚”。曹禺人物生平曹禺，从小就失去了母亲，由继母抚养长大。继母爱听戏，从小带曹禺在戏园子听戏。就是这样浓厚的艺术氛围中，曹禺从小就耳渎目染，小时候经常在各个戏院里逛着玩，慢慢变成了一个小戏迷，对戏剧的喜爱，让他慢慢更加深入的学习戏剧。在中学的时候就加入了学校的话剧团，话剧的种子也开始在心里慢慢发芽，幼年的熏陶为他日后创作戏剧打下了坚实的基础。

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3，话剧原野作者

曹禺《原野》话剧改编自曹禺先生经典名著《原野》《原野》是中国现代文学史上最杰出的戏剧大师曹禺先生的经典名著。这部创作于1937年的经典名著，是曹禺先生唯一一部描写中国农村的作品，其风格显然他的其他代表作，如《雷雨》、《日出》、《北京人》。这部作品已经和现实主义有了区别。这个冤冤相报、看似简单的复仇故事，蕴涵着阔大渊深的人物情感并展现出复杂鲜明的人物性格：它不仅仅揭露了封建社会的黑暗，表现被压迫、被摧残的农民对美好生活的向往，还更深地发掘了人性的复杂多面性。

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4，曹禺的话剧原野 求一舞台音效 烘托紧张气氛

话剧《疯狂的疯狂》
dj

5，仇虎复仇的曲折故事是哪一部话剧

仇虎复仇的曲折故事是《原野》话剧。《原野》话剧由曹禺创作，1938年首演，将表现主义与现实主义相结合，生动刻画了仇虎复仇的曲折故事，展现了农民从反抗到觉醒的心路历程。深夜，仇虎潜入金子房中，表示复仇后就带她远走高飞。这时，大星回到家，焦母要他用家法拷打金子，正在他进退两难时，仇虎大模大样地闯进来，大星与仇虎对饮，不久烂醉如泥。仇虎以为大星和焦母要加害自己，杀死了软弱的大星。与此同时，焦母来到仇虎床前，举起铁拐打了下去，才发现是自己的孙子睡在那里。仇虎带着金子跑了，焦母抱着死去的小孙子在黑暗中呼喊，仇虎陷入了良心的谴责中，甚至出现了幻觉。黑夜中，仇虎和金子在原野上奔跑，最终仇虎以死洗清自己的罪恶，卧轨自尽了。相关内容：舞台设计也是新版《原野》的一个亮点。陈薪伊此前曾直言，重排为的就是推翻很多旧有观念，她要放弃一切“丑陋”的形象，用诗性的悲悯去奏响“美的幻灭的挽歌”。所以在舞台设计上，这次尤为突出了诗意的表达，舞台上不再出现牛头马面，《原野》中那个著名的黑林子，不再是森林样的景片或布景，而是铺天盖地的杂草，暗色调的光线投在上面，让人顿感荒野的可怖。值得一提的还有该剧的原创音乐，时而悠远神秘、时而紧张急促、时而浪漫多情，不同的旋律渲染出不同的人物特色，让剧情和人物更为丰满起来。

6，原野是否是曹禺唯一一部以农村生活为题材的作品

是的。1936年曹禹任教于南京戏剧专科学校，写了他唯一的涉及农村阶级斗争的剧作《原野》。
是的唯一的一部纯粹写农村题材的话剧

7，原野仇虎复仇的曲折故事是哪一部话剧

原野仇虎复仇的曲折故事是原野话剧。原野话剧改编自曹禺先生经典名著原野，原野是中国现代文学史上最杰出的戏剧大师曹禺先生的经典名著，这部作品已经和现实主义有了区别，这个冤冤相报，看似简单的复仇故事，蕴涵着阔大渊深的人物情感并展现出复杂鲜明的人物性格。它不仅仅揭露了封建社会的黑暗，表现被压迫，被摧残的农民对美好生活的向往，还更深地发掘了人性的复杂多面性。原野仇虎的内容一开场被焦阎王陷害进大狱八年的仇虎衣衫褴褛拖着镣铐回来了，他眼里射出仇恨的火，开口唱道我回来了，我回来了，真是声震屋瓦，嗓音浑厚，满含着对仇人的恨，他从白傻子口中得知他的杀父仇人焦阎王已经死了，同时知道他的未婚妻金子已被逼嫁给了焦阎王的儿子也是他从小一起长大的好朋友焦大星。这令他迷茫不知这深仇大恨该找谁去报，而金子和大星呢，却由于金子和故事发生在军阀混战的黑暗年代，瞎眼婆婆之间的矛盾闹得鸡飞狗跳，大星深爱金子，却又对婆媳矛盾深感无能为力，金子的感受是自从进了焦家门就如同进了人间地狱。这时金子和仇虎重逢，金子的咏叹调啊，我的虎子哥，唱出了爱情的欢快，仿佛天地间一切都变得明亮起来，可爱起来了，最终焦大星还是知道了金子已心有所属，将离他而去，三人面对面那一场，真看得人揪心，金子知道大星是好人，不忍伤害他，不愿说出自己和虎子的事。

8，话剧原野中金子形象是怎样的

金子是一朵带刺的野花，强悍、热烈、纯真、泼辣，洋溢着浓厚乡土气息；她的爱，热烈而纯真，爱之欲生，恨之欲死；她是时代的叛逆，同时又受着时代的制约，表演上要体现叛逆与制约之间的矛盾。 凌子风导演拍过同名电影，当时很成功，楼主可以参考一下。

9，由曹禺创作1938年首演的话剧是

这部话剧是《原野》。《原野》话剧改编自曹禺先生经典名著《原野》。《原野》是中国现代文学史上最杰出的戏剧大师曹禺先生的经典名著。这部创作于1937年的经典名著，是曹禺先生唯一一部描写中国农村的作品，其风格显然不同于他的其他代表作，如《雷雨》、《日出》、《北京人》。这部作品已经和现实主义有了区别。这个冤冤相报、看似简单的复仇故事，蕴涵着阔大渊深的人物情感并展现出复杂鲜明的人物性格：它不仅仅揭露了封建社会的黑暗，表现被压迫、被摧残的农民对美好生活的向往，还更深地发掘了人性的复杂多面性。故事梗概：原野上，戴着镣铐的仇虎从囚车上跳下来。他砸开脚铐，准备找害死父亲的焦阎王报仇，却发现焦阎王已死，昔日的恋人金子也嫁给了焦阎王的儿子——自己的朋友大星。大星爱金子却又惧怕母亲，瞎眼的焦母心狠手辣，对金子异常狠毒。仇虎突然出现令焦母十分不安。深夜，仇虎潜入金子房中，表示复仇后就带她远走高飞。这时，大星回到家，焦母要他用家法拷打金子，正在他进退两难时，仇虎大模大样地闯进来，大星与仇虎对饮，不久烂醉如泥。仇虎以为大星和焦母要加害自己，杀死了软弱的大星。与此同时，焦母来到仇虎床前，举起铁拐打了下去，才发现是自己的孙子睡在那里。仇虎带着金子跑了，焦母抱着死去的小孙子在黑暗中呼喊，仇虎陷入了良心的谴责中，甚至出现了幻觉。黑夜中，仇虎和金子在原野上奔跑，最终仇虎以死洗清自己的罪恶，用匕首结束了自己的生命。扩展资料：赏析：在《原野》中，曹禺的视线首次从都市转向农村，对社会的悲剧性认识又跃入一个更高的层面。但这部剧作的意义并不仅仅在于展示旧中国农民受恶霸压迫、觉醒并起来反抗的过程，而在于对人的心灵世界的进一步揭示。剧作所表现出人性挣扎扭曲无法遏制的痛苦恰恰是贯穿于曹禺创作中的精神主脉。一方面，就本来意义上说，“原野”本该是一个自由的、无拘无束的所在，是原始生命的象征。正是在这片原野中产生了亿虎，有如矗立在原野的巨树。但另一方面，一旦这种原始生命力失控，它便会反转过来成为一种异己的力量，“原野＂成为禁锢着巨树的地方，成为仇虎走不出去的黑森林。在这里，“原野＂＂对人的心灵的无形压抑和禁锢远远超出了《雷雨》中有形的“家”而无所不在。

10，求话剧原野经典独白45分钟

是这样的，《原野》一剧中，仇虎没有特别长的独白，无法达到你所说的4-5分钟，现有的仇虎独白也都是比较表达场上气氛和人物基调的，相对而言，都不是很适合于搞独白练习。其实剧本中比较精彩的片段是仇虎和焦母的那段。 全剧本的链接如下：仅供参考，希望对你有帮助。 http://www.douban.com/group/topic/1590623/

11，话剧原野中 花金子是一个什么样的人详细点儿谢谢

《原野》中花金子以其绚丽夺目的野性光彩,照亮了树林一角,照亮了无际原野,成为话剧史最具有光辉的女性形象之一,具有很高的审美价值和艺术价值。花金子无疑是曹禺笔下野性女子中人物形象最为丰满、审美价值最为充分的一个。花金子形象从剧作家的创作心理来梳理,可以说是创作主体对心中理想女性的一次成功兑现。这一人物的刻画,准备不可谓不充分,代价也不可谓不大。从《雷雨》开始,曹禺就一直想圆满地塑造。曹禺曾这样描述金子:“乌黑的头发,微厚的嘴唇,细长的眉毛,明亮的黑眼睛里面充满着魅力和坚毅。脸蛋丰满,身材不高,但却娉娉婷婷,走起路来顾盼自得,自来的一种风流。眉毛藏着泼野,衣衫鲜亮,耳上镀金坠子来回乱颤……”她的长相和衣着打扮,由内而外透射着一种不安分和泼辣野性,她知道自己的美丽和魅力,在两个深爱自己的男人面前,她拿捏得恰到好处,游刃有余。面对唯唯诺诺,善良软弱却不明事理的大星,她骄纵自信,软硬兼施,同时又对他充满同情怜悯。而在自己深爱的、耿直粗野的仇虎面前,她时而乖巧嗔怪、时而泼辣倔强,不断地展示她的温柔和妩媚。就是这样一个美丽纯朴而充满了乡土泼野气息的女人,将自己外表的美和内心的真毫无遮掩和保留地挥洒出来,大胆地追求爱情和自由,顽强地与命运抗争。她是封建礼教下的牺牲品，同时兼有叛逆色彩。与潘的区别主要是性格差异大，悲剧色彩浓烈。
是仇虎的未婚妻，后来被焦家用计嫁给了焦阎王的儿子焦大兴做续弦，

12，跪求曹禺话剧原野的全剧本

曹禺《原野》（三幕剧） 网址： http://www.douban.com/group/topic/1590623/
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现成的。　　================================================　　感受《原野》　　来源： 作者：唐臣 发布时间：2007-11-15 19:45:01 编辑：龙彬彬 点击次数： 53　　初读曹禺先生早期的作品时，对《原野》有莫名的喜爱。那时还说不出什么，读剧本也大抵只是做故事看，对于《原野》，只觉得它里面有一种奇异的魅力。后来看多了有关的理论和评述，才知道这是曹禺早期作品中最有争议的一部戏。在很多人认为这部作品不成功的同时，我却切切实实地从中感受到了一种悲剧的美和一种心灵的震撼。　　??首先是古希腊悲剧的力度美。我在这里不得不再次引用前人的观点：悲剧英雄是强有力的，他们一行动，必有巨大的结果。《原野》中的仇虎和金子正是这样的人。仇虎的复仇必有血腥的结果，然而他一如疯狂的美狄亚，即使有焦母的软硬兼施和金子的苦苦求情，即使知道牺牲品是无辜的，他也一定要把自己的意志进行到底。金子追求真爱，追求自由，也可以说是不顾一切。为了掩护仇虎，她甚至可以去媚惑拖着鼻涕、令人作呕的白傻子；当真相暴露在大星面前时，她又是那样理直气壮，毫无畏惧；最后和仇虎在黑森林里面临着恐惧的折磨时，她也没有一丝的后悔。他们相爱的方式也是这样奇特和强烈，没有柔情细语，甚至也没有大难后重逢的抱头痛哭，有的只是打，骂，和烈火一样的爱，烧毁了自身也不后悔。　　??其次是莎士比亚悲剧的内心张力美。在莎士比亚悲剧中，最大的张力往往来自人物内心的冲突。《哈姆莱特》如此，《麦克白》如此，就是不太有名的《科里奥兰纳斯》，也是内心冲突导向悲剧结局的典范（这一点我在以前的文章里有所论述）。在《原野》中，仇虎的悲剧也正是由他的内心冲突造成的。一方面是杀父夺妻、逼死妹妹的深仇大恨，一方面又是罪魁祸首焦阎王已死，报仇就必然要伤害无辜的良心谴责。仇虎最终的死亡，正是因为自己内心的这种谴责。那座黑森林，不过是他的心狱而已。　　??在这里，以复仇为界，复仇前后仇虎和金子的态度对比是有趣的。复仇前，仇虎的心灵完全被仇恨占据，虽然动手时有所犹豫，但基本上还是不顾一切的；金子却一再念及大星的无辜，不愿仇虎伤害给了她无限痛苦的人。但是，当复仇的任务一旦完成，形势便发生了一百八十度的转变。仇虎由复仇的斗士一变而成了被罪恶感折磨的囚犯；而金子却能做到不背负愧疚和悔恨，反而坚强地来劝慰他。这个对比，乍一看很像萨特的《苍蝇》。仇虎如同厄勒克特拉，金子倒充当了存在主义英雄俄瑞斯特斯的角色了，只不过曹禺的视角和萨特不同而已。然而，一个细节提醒我们，仇虎并不是厄勒克特拉。仇虎在黑森林里捡到了来时扔下的铁镣，然后就“一直拿着铁镣”。这意味着他被悔恨和罪恶感所束缚、被自己的心狱所囚禁。但是到了最后一刻，他“一转身，用力地把铁镣掷到了远远的铁轨上，铛啷一声”。厄勒克特拉是由于悔恨，被复仇女神吞噬的；而仇虎却不是这样。他的死亡不是被动的，他通过主动选择死亡拯救了自己，在最后一刻走出了心狱，获得了自由。扔掉铁镣正是走出心狱的象征。从这个意义上讲，曹禺的观点与萨特又有不谋而合之处了。我认为，“黑森林”的意象，铁镣的象征意义，又使《原野》带上了某种形而上的色彩，具有了一种哲理美。　　??力度美、内心张力美和哲理美，我想这正是《原野》的魅力所在。　　??有的研究者用比较保守的观点批评《原野》，说仇虎和金子完全没有农民的特征，是苍白而虚无的，是作者不熟悉农村生活的结果，因而据此判定《原野》是失败之作。我想这是带了现实主义独尊的偏见了。曹禺写《原野》，虽然是受了黑暗的社会现实的激荡，但主人公的塑造显然经过了他自己心灵结构的加工和诗化。他的目的显然不是想反映“农村里农民阶级与地主阶级的斗争”，仇虎和金子的身份也完全没有落得那样实。我们与其在他们身上寻找农民阶级的影子，倒不如从广义的人的角度去体会他们的力度和原始激情，看看他们为获取最终的精神自由而进行的与自我的搏斗，从而让人的尊严和自豪感激荡在我们的心胸。　　??南京大学出版社出过一本贡献和陈留生的《“狭之笼”的徒然挣脱》，从人类境遇的高度分析了曹禺的早期剧作。这比阶级论和社会问题剧观点更贴近曹禺的创作动机，也为研究曹禺的剧作提供了一个更好的视角。然而书中认为，曹禺的意旨在于表达对人类绝望境遇的悲悯（尽管书中并没有否定这种绝望，而是从哲学和美学高度肯定了这种悲悯的价值），我却是不能苟同的。曹禺早期剧作中没有提出解脱黑暗的方法，没有找到切实可行挣脱“狭之笼”的路，这是事实。但不能因此就断定，作者的目的只在于表现这种绝境，作者的心中只剩下悲悯。关键不在于结果，而在于过程中所体现的人的精神。我们不能苛求索福克勒斯告诉观众，命运是不存在的，你们要发展生产力。毕竟，解决问题不是剧作家的任务。　　??有时候我想，不存在所谓“悲观主义”的悲剧，即使是没有抗争的“小人物悲剧”。因为把这一切写出来，摆在人的面前逼人正视，本身就是一种勇气；因为经历了这样多的苦难和困境，人类还顽强的存在、反思和斗争，本身就是一种做人的尊严。　　??悲剧不是消极的文体。

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